در جستجوی کسانی که به هنرمندان و طرفداران صدمه نمی زنند

موسیقی NFTs: قرار بود برای هنرمندان و طرفداران آنها منصفانه تر باشد، اما در واقع برعکس این اتفاق افتاده است. به گفته اوبی فرناندز، مدیر عامل شرکت، راه حل اینجاست RCRDSHP.

بلاک چین با نوید یک آینده دموکراتیک تر و غیرمتمرکزتر برای صنعت موسیقی، سازندگان، نوازندگان و طرفداران را جذب کرد. در پلتفرم‌های Web2 مانند Spotify و YouTube، هنرمندان در هر استریم کسری از یک سنت دستمزد دریافت می‌کنند، بدون اینکه کنترلی بر نحوه استفاده یا کسب درآمد از موسیقی‌شان داشته باشند. در همان زمان، افراد صنعت از پشت هنرمندان شاغل سود می برند، اغلب با شفافیت اندک یا بدون شفافیت.

برخی از استارت‌آپ‌های بلاک چین می‌خواهند از این فناوری استفاده کنند تا به هنرمندان اجازه دهند واسطه‌ها را حذف کنند، مستقیماً با طرفداران ارتباط برقرار کنند و سهم بیشتری از درآمد حاصل از موسیقی خود را دریافت کنند. NFT ها (غیر قابل مبادله توکن‌ها) نوید خاصی برای دادن کنترل گسترده‌ای به هنرمندان بر نحوه استفاده، توزیع و کسب درآمد از موسیقی‌شان دارند. NFT ها می توانند بازی را برای صنعت موسیقی تغییر دهند و آن را برای هنرمندان منصفانه تر و پایدارتر کنند، اما هنوز چیزی کاملاً تغییر نکرده است.

NFT های موسیقی به وعده دموکراتیزه سازی عمل نکرده اند

NFT های موسیقی تا کنون تا حد زیادی به نفع تعداد کمی از هنرمندان و سرمایه گذاران ثروتمند بوده و در عین حال اکثر طرفداران و سازندگان موسیقی را حذف کرده اند.

موفق ترین NFT های موسیقی تمایل دارند غیرقابل تحمل برای طرفداران موسیقی جریان اصلی، به ویژه آنهایی که از کشورهای در حال توسعه هستند. سال گذشته، هنرمند تا حدی مشهور EDM، 3LAU، موفق شد 11.6 میلیون دلار NFT برای شروع پدیده NFT موسیقی بفروشد، اما قیمت اقلامی که او فروخت، آنها را برای همه به جز ثروتمندترین کلکسیونرها دور از دسترس قرار داد. Kings of Leon بیش از 2 میلیون دلار از فروش یک مجموعه NFT با اقلامی با قیمت 95 تا 2,500 دلار به دست آورد.

واضح است که ما در اوایل چرخه پذیرش NFT هستیم. چه نگرانی‌های آن‌ها موجه باشد یا نباشد، لشکر طرفداران در وهله اول با ایده مخلوط کردن کریپتو با موسیقی دفع می‌شوند. بنابراین نباید تعجب آور باشد که اکثریت قریب به اتفاق نوازندگان حرفه ای هنوز هیچ درآمدی از NFT ایجاد نمی کنند. اخیرا گزارش معاونت دریافتند که اقتصاد NFT به اندازه صنعت موسیقی سنتی و ستارگان پاپ آن نابرابر است و تعداد کمی از هنرمندان و سرمایه گذاران به طور نامتناسبی از آن سود می برند.

برخی ممکن است به این نکته اشاره کنند که حدود سه چهارم کل موسیقی‌های NFT کمتر از 15 دلار به فروش می‌رسند، اما قیمت بنزین به طرز عجیبی بالاست. Ethereum بلاک چین، مشارکت سازندگان کوچکتر و طرفداران آنها را دشوار می کند. علیرغم پیشرفت‌های اخیر، به جرات می‌توان گفت که اکثر NFT‌های موسیقی موفق توسط تعداد کمی از سفته‌بازان ثروتمند ارزهای دیجیتال خریداری و فروخته می‌شوند که ارتباط چندانی با صنعت موسیقی ندارند.

موسیقی NFT

تشدید نابرابری های موجود

آیریس نوینز، کارآفرینی که از هنرمندان سیاه‌پوست NFT حمایت می‌کند توضیح می دهد"نابرابری ثروت زیادی در امتداد خطوط جنسیتی و نژادی و قومی وجود دارد."

نوینز به این واقعیت اشاره می کند که صنعت موسیقی همیشه نابرابر بوده و زنان و رنگین پوستان به طور نامتناسبی از فرصت ها و غرامت محروم شده اند. این نابرابری اکنون در اقتصاد NFT تکرار می شود. مثلا بعضی ها گزارش نشان می دهد که 77 درصد از NFT ها توسط مردان فروخته می شود.

حتی آثار هنری به تصویر کشیده شده در خود NFT ها شروع به طبقه بندی در امتداد خطوط نژادی و جنسیتی کرده اند و برخی از دارایی های دیجیتال به طرز مشکوکی ارزشمندتر از سایرین هستند. این موضوع بالقوه اخیراً مورد توجه قرار گرفت مقاله بلومبرگ، که قیمت های CryptoPunks - یکی از اولین و محبوب ترین NFT ها را بررسی کرد. این مقاله نشان داد که به‌طور متوسط، کریپتوپانک‌هایی که پوست روشن‌تر دارند، بیشتر از افراد با پوست تیره‌تر به فروش می‌رسند. به طور مشابه، کریپتوپانک‌های مرد بیشتر از زنانه فروش داشتند.

CryptoPunks

تعدادی از توضیحات ممکن برای این اختلاف قیمت وجود دارد. ممکن است خریداران کریپتوپانک‌هایی را بخرند که بیشتر شبیه آن‌ها هستند، یا از نظر آن‌ها ارزشمندترین هستند. اما دلیل هرچه که باشد، واضح است که مانند دنیای واقعی، دنیای دیجیتال نیز از نژادپرستی و تبعیض جنسی مصون نیست. و همانطور که NFT ها محبوب تر می شوند، این احتمال وجود دارد که این تفاوت ها بیشتر شود.

با بزرگ‌تر فکر کردن، متاورس - دنیای دیجیتالی که در آن مردم می‌توانند آواتارها را بسازند و در آن زندگی کنند - در حال شکل‌گیری است. اگر همین تعصبات در این دنیای جدید ادامه پیدا کند، می تواند عواقب گسترده ای داشته باشد. به جای ایجاد یک زمین بازی مساوی، متاورس به سادگی می تواند نابرابری های موجود را تکرار و تقویت کند.

مهم است که اکنون به این مسائل پرداخته شود، قبل از اینکه بیشتر ریشه دار شوند. در غیر این صورت، متاورز می‌تواند به مکان دیگری تبدیل شود که در آن ثروتمندان ثروتمندتر می‌شوند و فقرا پشت سر می‌مانند.

وقتی صحبت از موسیقی به‌طور خاص می‌شود، کارآفرینان در این فضا باید راه‌هایی برای از بین بردن بیشتر موانع بین هنرمندان و طرفداران بیابند. این در حالی است که مراقب ایجاد یک اقتصاد NFT فراگیرتر هستیم که به نفع همه سهامداران است، نه فقط افراد ثروتمند و محبوب.

موسیقی NFT: موسیقی واقعاً دموکراتیک کننده

بازارهای NFT که برای همه طرفداران و سازندگان موسیقی در دسترس و فراگیر هستند امکان پذیر است. مثلا، RCRDSHP یک موسیقی جدید است بازار NFT که به طور خاص طراحی شده است تا به نفع نوازندگان شاغل و میلیون‌ها طرفدار آن‌ها در خارج از فضای کریپتو باشد.

مقرون به صرفه بودن هسته اصلی ماموریت RCRDSHP است. اکثریت قریب به اتفاق مجموعه‌های دیجیتالی با پشتوانه NFT در این پلتفرم قیمتی بین 1 تا 50 دلار دارند و می‌توان آن‌ها را با کارت اعتباری خریداری کرد، که باعث می‌شود طیف وسیعی از طرفداران در سراسر جهان به آن‌ها دسترسی داشته باشند. طرفداران می توانند کلکسیون های خود را برای کسب درآمد غیرفعال برای هنرمندان مورد علاقه خود، حتی با وجود چند مورد در مجموعه خود، به اشتراک بگذارند. هنرمندان با پخش کلکسیون‌های جدید، موسیقی، بلیط‌های رویداد زنده، و انواع دیگر محبت‌ها به سهامداران خود، مشارکت را تشویق می‌کنند و حلقه‌های بازخورد مثبت ایجاد می‌کنند.

برخلاف اکثر بازارهای NFT، بازیکنان RCRDSHP کارهای بیشتری از صرفاً قمار کردن روی ارزش دارایی های خود انجام می دهند. ویژگی ها عبارتند از سوزاندن، جمع کردن، مخلوط کردن، و بازی کردن، اقداماتی که برای اکثر بازیکنان صرف نظر از وضعیت اقتصادی آنها سرگرم کننده و قابل دسترسی است. سوزاندن NFT ها کمبود را به یک مجموعه سوق می دهد و درآمد را برای دارنده تضمین می کند. Massing به دارندگان این امکان را می‌دهد تا دارایی‌های مشابه را برای ایجاد NFT‌های کمیاب‌تر ادغام کنند، و در نهایت، آنها را به اشتراک بگذارند تا بازدهی قابل‌توجهی برای هنرمند خود ایجاد کنند.

یک مدل جدید

مدل بازی RCRDSHP به دنبال این است که علایق هنرمند و بازیکن را به روش‌های جدیدی هماهنگ کند که فراتر از حدس و گمان و طمع ناشی از هیاهو است. این تیم ریشه‌های خود را در فرهنگ پرخاشگر، و پذیرش PLUR (احترام وحدت عشق به صلح) را به عنوان یک اصل راهنما برای پروژه می‌دانند. تاکید در RCRDSHP به طور یکپارچه بر قدرت معنوی موسیقی برای تبدیل شدن همه ما به انسان‌های بهتر متمرکز شده است، و آن را به یک نقطه دورافتاده عجیب و غریب در دنیای استارت‌آپ‌های مرتبط با بلاک چین تبدیل می‌کند.

با این حال، با ایجاد بازار NFT فراگیرتر و قابل دسترس تر که قلب خود را به طور واقعی در مکان درست قرار داده است، RCRDSHP امیدوار است تغییرات مثبتی را در صنعت موسیقی ایجاد کند. رویای ما صنعتی است که برای هنرمندان و طرفداران آنها منصفانه تر و پایدارتر باشد.

درباره نویسنده

اوبی فرناندز نویسنده و کارآفرین سریالی منتشر شده است. او بنیانگذار و مدیر عامل شرکت است RCRDSHP، یک پلتفرم NFT موسیقی که توسط و برای هنرمندان موسیقی ساخته شده است، از جمله خودش به عنوان تهیه کننده موسیقی الکترونیک و دی جی. قبل از راه‌اندازی RCRDSHP، Obie به‌عنوان مدیر ارشد فناوری Andela، بزرگترین استارت‌آپ تحت حمایت VC در آفریقا، خدمت می‌کرد.

چیزی برای گفتن دارم NFT های موسیقی یا هر چیز دیگری؟ برای ما بنویسید یا به بحث در ما بپیوندید کانال تلگرام. شما همچنین می توانید با ما تماس بگیرید دانشنامه آزاد توک, فیس بوک، یا توییتر.

سلب مسئولیت

تمام اطلاعات موجود در وب سایت ما با حسن نیت و فقط برای اهداف عمومی منتشر می شود. هر اقدامی که خواننده نسبت به اطلاعات موجود در وب سایت ما انجام می دهد ، کاملاً به خطر خود آنها است.

منبع: https://beincrypto.com/music-nfts-in-search-of-those-that-dont-hurt-artists-and-fans/