Web3 در حال ایجاد سبک جدیدی از موسیقی مبتنی بر NFT است

موارد استفاده مرتبط با موسیقی برای فناوری‌های Web3 در حال انباشته شدن است، زیرا صنعت در حال پذیرش است. از جانب دموکراتیزه کردن حق امتیاز حقوق آهنگ و صدور مجوز بلاک چین به شرکت های قدیمی پسندیدن ثبت اختراعات سونی اینترتینمنت برای موسیقی تأیید شده با رمز غیرقابل تعویض (NFT).

در حالی که موسیقی رقص الکترونیکی و به نظر می رسد پاپ از نظر موسیقی NFT بیشترین توجه را به خود جلب کرده است، آنها حتی در موارد بیشتری تفاوت ایجاد می کنند. مناطق سنتی مانند اپرا.

درست مانند هر ابزار جدید و جدیدی، با این حال، سازندگانی وجود دارند که از هیاهو زندگی می کنند. این اغلب در مورد پروژه‌های «شیت‌کوین‌ها» و پمپاژ و تخلیه NFT دیده می‌شود، که هر دوی آن‌ها هیچ ارزشی ندارند یا کاربرد طولانی‌مدتی دارند.

همانطور که NFT های موسیقی محبوب تر می شوند، هیاهو به دنبال دارد. صدها پروژه موسیقی NFT در توییتر ظاهر می‌شوند و چیزی را ایجاد می‌کنند که تقریباً زیرشاخه موسیقی NFT است.

همه هیاهوها این سوال را مطرح می کنند: موسیقی یا تمایل به ایجاد یک NFT موسیقی اول از همه به چه چیزی می رسد؟

کوین تلگراف با سازندگان صنعت NFT موسیقی صحبت کرد تا به این سوال مرغ و تخم مرغ پاسخ دهد و این سبک جدید را درک کند.

مرتبط: کارشناسان توضیح می دهند که چگونه NFT های موسیقی ارتباط بین سازندگان و طرفداران را تقویت می کنند

آدرین استرن، مدیر عامل و بنیانگذار Reveel - یک پلتفرم اشتراک درآمد در وب 3 برای نوازندگان - گفت در حال حاضر NFT ها در واقع به جای ایجاد ژانرها، در حال شکستن ژانرها هستند:

«NFT های موسیقی یک ضد ژانر هستند. ما شاهد تنوع و آزادی خلاقانه بسیار بیشتری در NFTها هستیم - گویی هنرمندان در نهایت آزادند که به خاطر خلقت و نه متناسب با الگوریتم‌ها خلق کنند.

قبل از NFT، موج بعدی نوازندگان اینترنتی، ایجاد موسیقی برای ویروسی شدن در کلیپ‌های ویدیویی کوتاه بود. شکی نیست که هنرمندان با خلاقیت NFT ها آزاد شده اند. آنها دیگر مجبور نیستند موسیقی بنویسند که روی یک ویدیوی 30 ثانیه ای TikTok کار کند.»

یکی از نمونه‌ها را می‌توان با سامی آریاگا، نوازنده NFT مشاهده کرد، که از جامعه اینترنتی خود در TikTok و Twitter برای فروش بیش از 4,000 NFT موسیقی استفاده کرد.

یکی دیگر از نوازندگان NFT و خالق لیبل موسیقی بلاک چین، توماس پیپ پیپولو، به کوین تلگراف گفت که اشتیاق هنری او برای ساخت موسیقی مقدم بر هر چیز دیگری است:

انگیزه ایجاد موسیقی و سپس استفاده از NFT به عنوان یک ابزار هنری برای داشتن یک محصول واقعی برای فروش به طرفداران و سرمایه گذاران، انگیزه من است.

با این حال، وقتی نوبت به تبلیغ موسیقی برای ایجاد NFT می‌رسد، Pipolo می‌گوید موسیقی خوب، موسیقی خوب است و موسیقی بد، موسیقی بد است، چه در Web2 یا Web3:

آنچه به نظر من مهم است که از فروش موسیقی «بد» یا «با کیفیت پایین‌تر» حذف شود این است که هنرمندان بیشتر از موسیقی خود می‌فروشند.»

اهمیت آن در فناوری است که به هنرمندان اجازه می‌دهد از ابزارهای در دسترس مانند هنرمندان توییتر برای فروش شخصیت‌ها و داستان‌های خود استفاده کنند و در عین حال به طرفداران اعتبار بیشتری به‌عنوان مالک و شرکت‌کننده و نه صرفاً دنبال‌کننده می‌دهند. پیپولو می‌گوید: «زمین بازی را برای کسانی که توانایی دارند اما فقدان ارتباط دارند، هموار می‌کند».

جرمی فال، بنیانگذار شرکت موسیقی Web3، از این بیانیه حمایت کرد و گفت که مطمئناً در مورد تبلیغات تبلیغاتی نیست. حتی بیشتر از این، ایده این است:

"برای استفاده از فناوری برای ایجاد یک تجربه جانبی در مورد موسیقی که مردم قبلاً نمی توانستند به دست آورند."

فال می‌گوید که نوازندگان همیشه نیاز داشته‌اند که انواع مختلفی از هنر را در آثار خود بگنجانند - تصاویر بصری، اجرا، صدا و ویدئو - و این ابزار جدید Web3 این امکان را می‌دهد.

تا آنجا که تبلیغات، در بسیاری از سناریوهای پیرامون موسیقی، اتفاق نظر بر این است که هم به دست آمده و هم طبیعی است. نوازندگان و سازندگان موسیقی Web3 مانند Pipolo، Fall و Stern همگی موسیقی NFT را نتیجه قدرت واقعی فناوری غیرمتمرکز می دانند.