ما فقط باید روی آنها سرمایه گذاری کنیم

سوپراستار بعدی می تواند از هر جایی بیاید. با سرمایه گذاری در موسیقی، همانطور که با هر شکل زیرساختی انجام می دهیم، جوامع می توانند در موفقیت خود سهیم باشند.

2022 سال مثبتی برای تجارت حقوق موسیقی بود. در حالی که رشد نبود تا 2021 به دلیل افزایش نرخ بهره و هزینه ایمن سازی کاتالوگ ها، میلیاردها دلار هنوز توسط شرکت های مخاطره آمیز، شرکت های چندملیتی و صندوق های تامینی در آهنگ ها سرمایه گذاری شد. و با آن، ارزش کپی رایت موسیقی جهانی به افزایش به گفته ویل پیج، اقتصاددان، 39.6 میلیارد دلار، از 27 میلیارد دلار در سال 2021. این رشد تنها تحت سلطه هنرمندان میراث فرهنگی نبود. همه استفاده از موسیقی رشد کرد. مثلا، صدای اپیدمی، که فروش جلوه های صوتی و تولید موسیقی، جمع آوری شده است 69.5 میلیون دلار در درآمد در سال 2022. سر و صدای سفید، مانند بارندگی و موسیقی برای خواب، افزایش یافت میلیون ها نفر مطابق با Statistaدر سال 524، 2022 میلیون نفر هر روز موسیقی پخش می کردند، در مقایسه با 487 میلیون نفر در سال 2021. و برای پیروی از این روند، محصولات جدیدی از جمله یک انتشار اوراق قرضه 335 میلیون دلاری با حمایت درآمد مجوز ادل توسط آژانس بین المللی مجوز SESAC و سرویس جدیدی به نام JKBX که بورس آهنگ برای کسری از حقوق موسیقی. آهنگ ها همچنان تجارت بزرگی هستند.

با این حال، ذینفعان این رشد به طور مساوی در بخش موسیقی تجاری پخش نشدند. بخش زنده مردمی، متشکل از مکان های کوچکتر، مردمی یا متعلق به جامعه، همچنان با موانع مالی روبرو بود. بسیاری از هنرمندان توان پرداخت تور را نداشت، در حالی که دیگران تصمیم به توقف برای دلایل سلامت روانی. تورم و مسائل مربوط به زنجیره تامین همچنان به ویرانگری ادامه داد تاخیر در تولید وینیل به یک افزایش هزینه تجهیزات.

این یک پارادوکس را نشان می دهد. اگر مجموعاً صداها و موسیقی بیشتری گوش می‌دهیم، حتی اگر صدای بارندگی و نهنگ باشد، باید حوضچه کسانی را که سود می‌برند وسیعتر کند. برای مثال، وال استریت ثابت می کند که موسیقی هزینه دارد. این در مورد اکثر کسانی که در اکوسیستم موسیقی تجاری کار می کنند صدق نمی کند. اما این می تواند و باید تغییر کند. ما فقط به یک مجموعه جدید از سرمایه گذاران نیاز داریم. و من معتقدم که همه ما، مهم نیست در کجا زندگی می کنیم، می توانیم آن سرمایه گذاران باشیم. ما فقط به یک مدل نیاز داریم و من فکر می کنم که این مدل را می توان در نحوه تامین مالی توسعه جامعه پیدا کرد.

در ایالات متحده، موسسات مالی توسعه جامعه (CDFIs) تامین مالی بدهی را با نرخ بازپرداخت بهتر نسبت به بانک های تجاری به مشاغل ارائه می دهد. در بریتانیا، صندوق های سرمایه گذاری اجتماعی مشابه و همچنین در کشورهای دیگر وجود دارد. سرمایه گذاری ها با پول عمومی یا پول عمومی به عنوان وثیقه برای بازآموزی یا مهارت مجدد افراد، ارتقاء یا ساخت تسهیلات و ایجاد برنامه هایی برای رفع نابرابری انجام می شود. با حفظ ایالات متحده، طرح اعتباری کسب و کارهای کوچک دولتی (SSBCI) 10 میلیارد دلار از بودجه طرح نجات آمریکایی را برای کمک به مشاغل کوچک یا کسانی که کمتر از 10 کارمند دارند، اختصاص داد. بسیاری از دولت بریتانیا افزایش سطح بودجه است با هدف افزایش مقدار پول در دسترس جوامع محلی برای سرمایه گذاری، مانند ارتقاء خیابان های مرتفع یا گسترش مراکز اجتماعی. در هر یک از این شرایط، پول عمومی خرج شده در حال حاضر بر اساس بازگشت آن به جامعه محلی مورد قضاوت قرار می گیرد و با افزایش مشاغل و پایه های مالیاتی - بعداً.

حالا بیایید به موسیقی نگاه کنیم. این یک کسب و کار است که به رشد ارزش خود، سال به سال ادامه می دهد. محصولی است که ذاتاً محلی است. ممکن است به صورت آنلاین آپلود شود و در همه جا به اشتراک گذاشته شود، اما از جایی سرچشمه می گیرد. موسیقی می‌تواند سرمایه‌گذاری طولانی مدت و صبورانه باشد، به خصوص اگر موسیقی مدت‌ها پس از ساخته شدن به گوش دادن ادامه یابد. به عنوان مثال، این فرضیه ای است که بر انتشار اوراق قرضه ادل تأکید می کند. تمام موسیقی‌هایی که اکنون ساخته می‌شوند ممکن است در آینده درآمدی نداشته باشند، اما برخی از آن‌ها سودی خواهند داشت. این هیچ تفاوتی با توسعه داروهای آزمایشی، حمایت از توسعه دهندگان برنامه یا حمایت از رستوران ها ندارد. همه داروها وارد بازار نمی شوند، اما تعداد کمی از آنها وارد بازار می شوند، زیرا مانند موسیقی، همه ما برای زنده ماندن به مواد مخدر نیاز داریم. علاوه بر این، تعداد کمی از برنامه‌ها تبدیل به تک شاخ می‌شوند و همه بارها و رستوران‌هایی که باز می‌شوند زنده نمی‌مانند، اما ما همیشه به مکانی برای غذا خوردن و برنامه‌ای برای راهنمایی نیاز داریم.

اگر یک رویکرد مشابه توسط یک جامعه اتخاذ شود، یک موسسه مالی توسعه موسیقی محلی می تواند ایجاد شود که وام، کمک مالی یا سرمایه اولیه را به مجموعه ای از هنرمندان، نویسندگان و تهیه کنندگان ارائه دهد. برای هر سرمایه گذاری، 10٪ - به خاطر استدلال - از آنچه ایجاد می شود متعلق به سازمان توسعه جامعه خواهد بود، تحت شرایط عمومی مشابه با شرایط بخش خصوصی. و اگر یک یا دو آهنگ، هم‌نویسی یا تولید موفقیت‌آمیز شود، بازگشت به جامعه علاوه بر هنرمند و کسب‌وکارشان که اکثریت IP را ایجاد کرده و مالک آن است، سود خواهد برد. علاوه بر این، یک کتابخانه موسیقی محلی، مملو از داستان‌ها و تجربیات مشترک که می‌تواند در تبلیغات محلی برای حمایت از کسب‌وکارهای محلی قرار داده شود، در کمپین‌های گردشگری استفاده شود یا برای شرکای خارجی به بازار عرضه شود، پر از داستان‌ها و تجربیات مشترک ایجاد می‌شود.

نسخه ای از این کار انجام شده است و کار می کند. بارسلونا را بگیرید. در آنجا موسسه مالی کاتالان (CFI) ارائه می دهد وام های کم بهره به شرکت های موسیقی و فرهنگی سرمایه با نرخی توزیع می‌شود که مناسب بانک‌ها و وام‌دهندگان خیابانی نیست. هر دو بازپرداخت سود و سرمایه، پس از بازپرداخت، بازیافت می شوند، با افزایش درآمد حاصل از بهره، برای حمایت از شرکت های فرهنگی کاتالونیایی، از جمله شرکت های موسیقی. یک حلقه با فضیلت ایجاد می شود که امکان سرمایه گذاری بیشتر در موسیقی، استعداد و استعدادهای محلی را فراهم می کند. بارسلونا یکی از پیشروترین صنایع فناوری موسیقی در اروپا را دارد و تا حدودی به دلیل این سرمایه گذاری ها است. در حالی که هیچ مالکیتی توسط CFI نمی شود، تمام سودها دوباره به منبع درآمد - IP مربوط به موسیقی که در بارسلونا ساخته و توسعه یافته است - سرمایه گذاری می شود.

وال استریت قبلاً از ارزش حقوق موسیقی و فناوری موسیقی استفاده کرده است و همچنان از آن بهره می برد. مهم نیست که چقدر این افزایش می یابد، اگر هیچ ارتباط مستقیمی بین ارزشی که موسیقی به دست می آورد و محل خلق آن وجود نداشته باشد، هر بازگشت محلی بالقوه – جایی که هنرمند یا نویسنده – یا کارآفرین – ابتدا متوجه شد که صدایی و اعتماد به نفس برای به اشتراک گذاشتن دارند. آن - حداقل خواهد بود. نیل یانگ، فلیت‌وود مک، باب دیلن، اسپاتیفای و سایر تک‌شاخ‌ها همه از جایی هستند. سوپراستار بعدی هم همینطور. بیایید اطمینان حاصل کنیم که در همه جا، فرصت هایی برای آنها وجود دارد تا موفقیت خود را درک کنند.