Spotify در حال پخش موسیقی رقص برای انعکاس آفریقای جنوبی است

فوربس با فیونا اوکومو، رئیس موسیقی Spotify برای کشورهای جنوب صحرای آفریقا، در مورد کمپین Spotify: Music That Moves - یک مجموعه محتوای جدید که داستان‌هایی درباره موسیقی رشد یافته محلی در حال عبور از مرزها و شکل دادن به فرهنگ در سراسر جهان است، صحبت کرد.

می‌توانید ویدیوی کامل کمپین Amapiano Spotify: Music That Moves را با حضور هنرمندانی از جمله DBN Gogo و Kamo Mphela تماشا کنید. اینجا کلیک نمایید.

یک راننده در آفریقای جنوبی گفت: «رانندگی سخت است. ما حقوق خوبی نمی گیریم و ما نمی توانیم سازماندهی کنیم. می توانید هزار نفر را در یک گروه واتس اپ سازماندهی کنید تا اعتصاب کنند. و شاید بتوانید سه یا چهار مورد از آن گروه های واتس اپ را با هم دریافت کنید.

وی گفت: قیمت ها برای یک هفته افزایش می یابد. «مشتریان یک اعلان کوچک در تلفن خود دریافت می کنند. سپس دو هفته بعد می روم برای بررسی، و همه چیز همچنان در حال اجرا است، انگار هیچ اتفاقی نیفتاده است. و من باید قبوضم را بپردازم.»

چیزی مشابه در موسیقی وجود دارد که ما می‌خواهیم در دنیایی پر از موسیقی زندگی کنیم، بنابراین باید از خلاقان بخواهیم که بتوانند با کار خود به راحتی زندگی کنند. اگر تمام لبخندهای موجود در کافه‌هایی را که گروه‌های موسیقی زنده می‌نوازند جمع کنید، بازار به اندازه‌ای که این جنبه‌های بیرونی ارزش ایجاد می‌کنند، ارزشی برای جنبه‌های خارجی مثبت موسیقی قائل نمی‌شود. و این باعث می‌شود که دسته بزرگی از نوازندگان علاقه‌مند باشند یا دچار مشکل شوند.

آماپیانو، سبک خاص موسیقی رقص آفریقای جنوبی، در درون و علیه آن مبارزه متولد شد. فوربس و اوکومو در مورد این و سایر مبارزات رو به جلو، بیانسه، و انتقال نسلی از نوازندگان از گروه‌های واتس‌اپ به استریم صحبت کردند.

فوربس: کار شما به چه معناست؟

فیونا اوکومو: من برای Spotify کار می کنم. من تیمی را مدیریت می‌کنم که استراتژی نحوه ورود Spotify به بازار، نحوه نمایش ما – به ویژه – برای سازندگان و نحوه ارائه آنها به طرفدارانشان را مدیریت می‌کند. فهرست پخش بخش بزرگی است.

فوربس: چگونه به چیزی دست یافتید که بسیاری آن را یک شغل رویایی می دانند؟

اوکومو: من به عنوان یک روزنامه نگار موسیقی شروع کردم و برای مدت طولانی به صورت آزاد کار کردم. من برای همه نوشتم، رولینگ استون، فادر، همه. و سپس زمانی که وبلاگ نویسی یک چیز بود، وارد وبلاگ نویسی شدم. من یک مجله آفریقایی پاپ را راه اندازی کردم که یک سایت جهانی فرهنگ آفریقایی بود. بر این اساس، من در Apple Music مشغول به کار شدم و در نهایت در Spotify به پایان رسیدم.

فوربس: من دیدم که Spotify با کندریک لامار در غنا کار می کند. با هم مستند ساختید. چطور شد که پایین آمد؟

اوکومو: این صرفا کندریک بود. کندریک زمانی که آلبومش منتشر شد می خواست جای دیگری باشد. و اتفاقاً آکرا بود، بازاری که ما به تازگی در آن زندگی می‌کنیم. حدس می‌زنم می‌توان گفت که ستاره‌ها در یک راستا قرار دارند. این یک فرصت عالی برای ما بود که با pgLang و Kendrick در کاری بسیار خاص همکاری کنیم.

فوربس: چقدر سعی می کنید موفقیت یا مسیر Afrobeats را برای Amapiano تقلید کنید؟

اوکومو: آماپیانو برای خیلی ها از جمله من یک ژانر دوست داشتنی است. Spotify در کمک به قابل مشاهده بودن آن در خارج از آفریقای جنوبی بسیار موثر بوده است. جالب است که شما به Afrobeats در مقایسه اشاره کردید، و در اینجا چیزی است که من در مورد چگونگی پیشرفت این دو مشاهده کرده ام.

آماپیانو یک موسیقی کاملاً متمایز از آفریقای جنوبی است، یک سبک رقص خاص از موسیقی، و رابطه با Afrobeats دارای چین های زیادی است. یکی از آنها همزیستی است به این معنا که Afrobeats یک شروع بین المللی و سرمایه فرهنگی بین المللی دارد، درست است؟ ما بسیار عادت کرده‌ایم که یک ویزکید یا پسر برنا را ببینیم که استادیوم‌های آمریکا، آسیا و اروپا را می‌فروشد، گرمی را می‌گیرد و برنده می‌شود، و همه آن نشانه‌های تحسین تجاری.

برای Afrobeats - تقریباً - عادی است.

و من می توانم بگویم دلیل آن این است که Afrobeats برای مدتی طولانی در چشمان عمومی خط سیری داشته است. یک شبه نیست. در 15، 20 سال پیش، زمانی است که داستان انفجار مدرن پاپ آفریقا آغاز شد.

خانه و رقص کاری است که ما به عنوان موسیقی پاپ خود انجام می دهیم. فقط به این موضوع مربوط می شود که آیا زیتگیستی است یا خیر. ما لحظاتی را داشته ایم که در آن لحظه بوده است برای موسیقی رقص آفریقای جنوبی، اما کاملاً جزیره ای بوده است.

اینترنت ممکن است در سال 2008 در اروپا بزرگ بود اما در آفریقا نه. مطمئناً جایی که امروز است نبود. این همان چیزی است که من فکر می کنم به توسعه این خرده فرهنگ ها یا جهش به جلو کمک می کند. آنها از عصر اطلاعات نیرو می گیرند.

تبادل فرهنگی زیادی بین Afrobeats و Amapiano وجود دارد. شما می توانید آن را در موج فعلی Aftobeats بشنوید که الگوهای درام سیاه چوب آماپیانو را به عاریت گرفته است.

فوربس: روز به روز ظاهر شدن خلاقیت ها چگونه است؟

اوکومو: باید با شما به اشتراک بگذارم، ما در 27 آوریل یک کمپین راه اندازی کردیم^th، روز آزادی آفریقای جنوبی، روزی که آفریقای جنوبی به یک دموکراسی تبدیل شد، زمانی که ما آفریقای جنوبی توانستیم برای اولین بار رای دهیم. سال 94 سال مهمی بود که همه اینها تبدیل به یک چیز شد. در سال 94 موسیقی که رواج داشت، موسیقی جوانان کوایتو بود.

به طور گسترده ای اعتقاد بر این است که Kwaito موسیقی است که آماپیانو از آن نشات گرفته است. برای من احساس می‌کردم – زمانی که ما در آوریل گذشته این مستند را برای کمپین انجام می‌دادیم – به یک معنا یک لحظه کامل برای موسیقی رقص برای جوانان آفریقای جنوبی بود.

کوایتو همان خوش بینی را به ما داد، این احساس که ما اکنون در دوره جدیدی هستیم. اینجا در سال 2022، این نوع متفاوتی از رهایی است که ما به دنبال خلاقان هستیم. موسیقی بسیار آزادانه قابل کشف است. این فرصت را برای سازنده در آفریقای جنوبی و در آفریقا بسیار گسترده تر می کند.

فوربس: مثل نفس کشیدن است. یک دم، یک بازدم و یک الگو بین آنها وجود دارد.

اوکومو: دقیقا. و سپس شخصی مانند دریک همراه با آخرین آلبوم خود می آید و یک آلبوم اجرایی اجرایی Black Coffee را به طور کامل منتشر می کند - که یک آلبوم فناوری آفریقایی است. صداها و سبک ها کاملاً به هم مرتبط هستند. بنابراین، برای من این ایده تاثیر موسیقی رقص آفریقای جنوبی بر پاپ بین‌المللی را تقویت می‌کند.

زمانی که آهنگ بیانسه به نام Break My Soul منتشر شد، گفتگوهای زیادی پیرامون آن وجود داشت. این آهنگ به هیچ وجه یک آهنگ آفریقای جنوبی نبود، اما من احساس می‌کنم که آفریقای جنوبی‌های یک نسل خاص احتمالاً آهنگ او و این جهت را بیشتر از هرکسی درک می‌کنند، زیرا ما نشانه‌هایمان را از سبک خاصی از موسیقی رقص در دهه نود گرفته‌ایم. تهیه کنندگانی مانند استیو "سیلک" هرلی و میکس های 12 اینچی به عنوان موسیقی پاپ در رادیو حضور داشتند.

وقتی کبزا د اسمال را روی بیلبورد نیویورک داشتیم، او را روی جلد Mint هم داشتیم. نعنا بزرگترین لیست پخش رقص در جهان است. این بزرگترین لیست پخش رقص در Spotify است. و برای ما، بیانیه این بود که آماپیانو می‌تواند برای هر فرصت اصلی در موسیقی رقص رقابت کند.

ما می‌توانیم این گفتگو را باز کنیم که موسیقی رقص واقعاً به چه معناست، از کجا آمده است و چه کسی در آن فضا سهامدار است.

موسیقی رقص باید نماینده ای برای سازندگان از سراسر جهان باشد. آفریقای جنوبی یک مشارکت کننده مشهور در موسیقی رقص است. ما قطعا باید در جریان اصلی موسیقی رقص بازی کنیم.

فوربس: شرط می بندم سخت است که موسیقی را از جایی که آماپیانو نفس می کشد - کلوپ ها - به Spotify برسانید.

اوکومو: چیزی که معمولاً با هنرمندان آماپیانو اتفاق می‌افتد این است که روز دوشنبه یک آهنگ می‌سازند و آن را آزمایش می‌کنند. و پس از آن امیدواریم، تا جمعه، به اندازه کافی در واتس اپ ها سر و صدا ایجاد شود تا آنها بتوانند برای کنسرت های شنبه و یکشنبه و غیره رزرو کنند، بدون توجه به همه چیز مربوط به پخش و توزیع و همه اینها. کووید ثابت کرد که پایدار نیست. بنابراین همه چیز در حال تغییر است.

فوربس: آماپیانو با اعداد در Spotify چگونه است؟

اوکومو: به عنوان مثال، در ژاپن، شنوندگان نسبتاً رو به رشدی از همه جا وجود دارد. آماپیانو در جولای یک میلیارد استریم داشت. اکنون بیش از 1.4 میلیارد استریم جهانی در این پلتفرم وجود دارد - که برای ژانری که تقریباً سه سال پیش روی پلتفرم وجود نداشت دیوانه کننده است.

این گفتگو برای وضوح ویرایش و فشرده شده است.