کتاب جدید جولیا گورتن، عکاس، سندی ضروری برای هیچ موجی است

جولیا گورتون که در دهه 1960 و اواسط دهه 1970 در دلاور بزرگ شد، نمونه هایی از شهر نیویورک را از طریق کمدی های تلویزیونی مانند مسائل خانوادگی, زن و شوهر عجیب و غریب و جریب سبز، و مجلات مانند مصاحبه و صحنه راک. از نشریه اخیر بود که او در مورد صحنه پانک در مرکز شهر شنید. در حالی که گورتون دبیرستان را تمام می کرد، دوست پسرش ریک براون قبلاً در شهر نیویورک برای شرکت در دانشگاه نیویورک بود. او امروز به یاد می آورد: "او یک مرد واقعی موسیقی بود." او این پیام‌ها را از مرکز شهر روی کارت پستال‌های گالری برای من می‌فرستاد که در مورد رفتن به دیدن پتی اسمیت و انواع مختلف کنسرت‌ها است.»

هنگامی که در سال 1976 برای تحصیل در مدرسه طراحی پارسونز به نیویورک رسید، گورتون خود را در یک دوره موسیقی و هنری پر جنب و جوش غوطه ور کرد – به ویژه صحنه ای در مرکز شهر که ریشه در پانک داشت، اما تجربیات آوانگارد، جاز، دیسکو را نیز پذیرفت. ، راک فانک نویز و آرت راک. گورتون با دوربین خود به طور گسترده از بازیکنان و مکان‌های کلیدی این صحنه که به آن معروف است عکس‌برداری کرد بدون موج. در پایان دهه 70، عکاس/تصویرگر مجموعه‌ای از آثار را جمع آوری کرده بود که سندی از یک دوره حیاتی در فرهنگ شهر نیویورک بود.

بیش از 40 سال بعد، تصاویر گورتون از آن دوره اکنون در کتاب جدید او جمع آوری شده است هیچ جا نیویورک: تاریک، توهین آمیز + بی ملودیک. پروژه ای که حدود یک دهه در حال ساخت است، هیچ جا نیویورک اوج صحنه بدون موج و سوپراستارهای آن را در تصاویر سیاه و سفید نوآر به تصویر می‌کشد - از جمله کارهای موسیقایی مانند DNA، عیسی نوجوان و جرکس، جیمز شانس و انحراف‌ها، دختران نظری، و مریخ. و چهره های مهمی مانند لیدیا لانچ (خواننده عیسی نوجوان) و آنیا فیلیپس. این کتاب همچنین تصاویر گورتون از بازیگران دوره پانک مانند پتی اسمیت، ریچارد هل، بیلی آیدل، دبی هری از بلوندی و اعضای گروه تلویزیون را به نمایش می گذارد.

ایده برای هیچ جا نیویورک برگرفته از کتاب ترستون مور و بایرون کولی در سال 2008 است بدون موج: پست پانک. زیرزمینی نیویورک 1976-1980، که از چندین عکس گورتون استفاده کرده است. او توضیح می دهد: «فقط فکر کردم اگر این کار را انجام ندهم و زمینه ای برای این کار ایجاد نکنم، هیچ کس دیگری نمی تواند از آرشیو من این کار را انجام دهد. و بنابراین بهتر است واقعاً به این موضوع بپردازم و این کار را انجام دهم... می‌خواستم کارم بخشی از روایت آن زمان باشد.»

او همچنین می‌گوید: «ایده من برای کتاب واقعاً یک نوع روایت ستاره‌دار نبود. صحنه ای بود که آن چیزها از آن بیرون آمدند، همان بود هرکس دیگری در تمام آن کنسرت‌ها و بازی در آن شب‌های تعطیل، اجاره اتاق‌های تمرین، و توسعه فیلم و چاپ در کمد. این واقعاً برای من چیزی بود که آن زمان در مورد آن بود."

هیچ جا نیویورک دارای تفسیر مهمان و مقالات کسانی است که بخشی یا شاهد صحنه No Wave بودند - از جمله ریک براون، لوسی سانته، رابرت سیتسما، کریستین هافمن، امی ریگبی و لیدیا ناهار. نوشته های آنها کاملا مکمل عکس های گورتون است و زمینه تاریخی را فراهم می کند. گورتون می گوید که این کتاب اساساً یک تلاش مشترک بود.

می‌دانستم که دیگران داستان‌هایی برای گفتن دارند. بسیاری از آنها هرگز این فرصت را ندارند که آنها را با مخاطبان خارج از یک پست وبلاگ یا نظر در فیس بوک به اشتراک بگذارند. و بنابراین شروع کردم به فکر کردن به افرادی که می شناختم. من فقط می گویم، "هی من دارم روی این کتاب کار می کنم. نمی دانم آیا شما علاقه مند به نوشتن چیزی هستید؟ و همین بود. بنابراین به مردم اجازه دادم آنچه را که فکر می کنند مقاله مناسبی برای کتاب من است بنویسند. و بنابراین احساس می کنم کتاب من شده است ما کتاب."

عکس‌های Gorton در دوران No Wave حس زرق و برق، خطر و خلاقیت را در زمانی که شهر نیویورک از نظر اقتصادی در رکود بود، منتقل می‌کند، دهه‌ها قبل از اینکه به مکانی گران قیمت برای زندگی تبدیل شود. او برداشت های اولیه اش از شهر را به یاد می آورد. و ما بیشتر آن را پیاده انجام دادیم. فکر نمی‌کنم [در اولین ورودم] از آن شوکه شده باشم، اما از حضور در آنجا بسیار هیجان‌زده بودم.»

طرفداران موسیقی او آشکار است زیرا بخش قابل توجهی از کارنامه او متشکل از نوازندگان است. بینندگان عکس‌های او در کتاب به مکان‌هایی منتقل می‌شوند که میزبان اجراهای No Wave مانند Tier 3، Max's Kansas City و CBGB هستند. گورتون می‌گوید: «من در تمام این کنسرت‌ها شرکت می‌کردم، صرف نظر از اینکه عکاس بودم یا نه. من واقعا خوش شانس بودم که ریک همیشه بیرون بود. پس با هم بیرون می رفتیم تا چیزها را ببینیم. گروه‌های مختلفی هم‌زمان بازی می‌کردند... زمان بسیار خوبی بود برای داشتن یک دوربین و دانستن نحوه استفاده از آن، و شجاعت کافی و حضور در آن صحنه و مستندسازی آن. ”

عکاسی گورتون روح پانک راک و No Wave را از نظر به کارگیری رویکردی که خودت انجام بده که سنت شکست خورده بود، منعکس کرد. او در توصیف سبک عکاسی خود از آن نام می برد "Glam-Meets-Grit" شامل تعدادی از تاثیرات یکپارچهسازی با سیستمعامل و جذاب است. «مثل آن دکوی دهه 1930 است. این جورج هرل عکس‌هایی از هالیوود، فیلم‌های B که وارد تمام فیلم‌های ترسناکی می‌شوند که از دهه ۵۰ در تلویزیون تماشا می‌کردم، و سپس با کفش‌های پلت‌فرم خوشگل شدم. همه اینها بخشی از نمایشگاه A است. و سپس نمایشگاه B - که سنگریزه است - احتمالاً مرگ پدرم، بی پولی، شهر کثیف، دشواری بزرگ شدن است. ویلیام کلاین, دایان آرباس. بنابراین، این نوع چیزها با چیزهای ستاره های سینما متعادل است - و همچنین هلموت نیوتن و کریس فون واگنهایم. چیزهای خاصی بود که دوست داشتم و دیدم، اما در مورد هیچ یک از آنها وسواس نداشتم.»

امروزه، گورتون، که عکس‌هایش به نشریات و موزه‌ها و گالری‌ها نمایش داده می‌شود، استاد ممتاز پارسونز است. او صحبتی را به یاد می آورد که با پسرش، که در اوایل 30 سالگی است، پس از بررسی کتابش، داشت. من واقعاً خوشحال بودم که او توانست با خواندن مقالات بدون اینکه بداند چه کسی مقاله‌ها را نوشته یا چه کسی واقعاً در عکس‌ها حضور دارد، حس واقعی زمان را به دست آورد. او آن را دریافت کرد. او گفت: "این یک کتاب فرهنگی است" و این یک کتاب فرهنگی است که چیزهای زیادی از آن سرچشمه گرفته است - چیزهایی که ما امروز به آنها نگاه می کنیم و بسیار تحت تأثیر قرار گرفته اند و همه آنها از بین رفته اند.

"و بنابراین کمی غم و اندوه وجود داشت که همه چیز در 40 سال گذشته خیلی از دست افراد خارج شد و به سمت بازاریابی شرکت ها رفت. بنابراین این حس وجود دارد: «این زمان واقعاً عالی بود. چگونه چیزی را پس بگیریم؟ چگونه کاری کنیم که اتفاقی بیفتد؟ و آیا این امکان وجود دارد؟

"من دوست دارم فکر کنم هنوز ممکن است. من یک دوربین گرفتم. عکس ها را گرفتم. من به کنسرت رفتم. من با مردم صحبت کردم. من یک زینتی درست کردم. و البته این با کمک مردم به من است. من بایگانی ام را جمع کردم. شروع کردم به ساختن کتاب. من کتاب را منتشر کردم. این DIY است. نمی‌توانستم منتظر بمانم تا کسی این کار را برای من انجام دهد، زیرا کسی قرار نبود این کار را برای من انجام دهد.»

جولیا گورتون در مورد برخی از موضوعات برجسته در "هیچ جا نیویورک"

1. آنیا فیلیپس (طراح مد و کارآفرینی که روی جلد کتاب آمده است)

جولیا گورتون: «او مثل همدیگر خوش‌رویی بود. خنده دار است زیرا به طور خاص به یاد ندارم که چگونه اولین بار او را ملاقات کردم. یادم می آید که او را بیرون از خانه دیدم و به نوعی به او توجه کردم. زمانی که کار با هم را شروع کردیم، به طور خاص کنار کشیدن کار سختی است، اما به یاد دارم که واقعاً به وضوح با او کار کردم. من او را دوست داشتم. من واقعا او را نمی شناختم، اما او را می ستودم و تحسینش می کردم. و در عین حال، کمی از او می ترسیدم، زیرا او بسیار خوددار و برای من کاملاً بالغ بود. او خیلی از من بزرگتر نبود، اما به نظر می رسید که واقعاً با هم این کار را کرده است. او کسی بود که بسیاری از روح آن زمان را تجسم می بخشید بدون اینکه لزوماً کسی باشد که مردم می شناختند. فکر کردم می‌توانم روی جلد کتابم هم به او جایی بدهم، زیرا او خیلی زود این دنیا را ترک کرد. بنابراین این واقعاً نوعی احترام است که او را در آنجا قرار دهیم.»

2. جیمز شانس (خواننده، Contortions)

گورتون: "او عالی بود. این گروه [Contortions] است که من احتمالاً بیشتر از همه دیدم. او فقط یک نوار لاستیکی وحشی و آشفته از یک فرد است. من هرگز دعوای کسی را ندیده‌ام، هرگز در زندگی‌ام دعوا ندیده‌ام - مثلاً "این چیست؟" بهتر است دوربینم را بیرون بیاورم و این را مستند کنم.' من تعجب نمی کنم که او در نهایت کمی کبود شد.

3. لیدیا ناهار (خواننده، Teenage Jesus and the Jerks)

گورتون: این واقعا خنده دار است زیرا افراد زیادی از او عکس گرفتند. شما واقعاً نمی دانید وقتی مردم کنار شما نیستند چه می کنند. و بنابراین من عکس های دیگری از او را خواهم دید، و فکر کردم نحوه دیدن دیگران از او بسیار جالب است. من می دانم که چگونه او را می بینم و او را می بینم. و او جوانتر اما خشن تر از من بود. کار با او واقعاً آسان بود و بسیار سازگار و منعطف بود. او می دانست چگونه ژست بگیرد. من چیزهایی را پیشنهاد می کردم و چیزهای مختلفی را امتحان می کردیم. بنابراین وقتی از طریق یک برگه تماس می گذرم، می گویم، "اوه بله، می توانم ببینم که واقعاً در آنجا کار نمی کند" و بنابراین ما به این نوع ژست رفتیم و این را امتحان کردیم. مثل اینه که کابینه دکتر کالیاری او مثل این است که از یک فیلم ترسناک عجیب و غریب خارج شده است.»

4. DNA (گروه No Wave با حضور آرتو لیندسی، ایکوه موری و رابین کراچفیلد)

گورتون: «من چندین بار از آرتو عکس گرفتم و از گروه... چند تکرار مختلف از گروه دارم. اما اولین عکسی که در آن آنها با رابین کراچفیلد هستند و در پشت صحنه یا در یک اتاق سبز یا گوشه راهرو هستند. گرفتن عکس از افراد در گروه‌ها سخت است، زیرا آنها واقعاً شخصیت‌های متفاوتی دارند.»

تام ورلین (خواننده و نوازنده گیتار، تلویزیون)

گورتون: «تلویزیون کاملاً گروه مورد علاقه من از آن زمان بود. دلایل مختلفی وجود دارد - یکی اینکه آنها واقعا عالی بودند و آنقدر منحصر به فرد و آنقدر تداعی کننده چیزی بودند که من حتی نمی توانستم دقیقاً آن را مشخص کنم. اما وقتی موسیقی را شنیدید، می‌دانستید، "این است."

من تام را می دیدم و چند عکس از او دارم که در پولاروید گرفتم. و موردی که شما در مورد آن صحبت می کنید، کمتر در معرض دید قرار گرفت. به آن نگاه می‌کردم و می‌گفتم: «چرا فقط دیافراگم را باز نکردم کوچک کمی بیشتر؟' اما من نگهش داشتم وقتی بالاخره یک کامپیوتر و فتوشاپ گرفتم، کمی فکر کردم: "می‌دانم آیا می‌توانم چیزی از آن بیاورم؟" بنابراین من آن را اسکن کردم و فقط آن را روشن کردم، و او آنجا بود. به خصوص آن تصویر بسیار خاطره انگیز است. من مطمئن نیستم که چه چیزی، اما به نظر می رسد که این تصویر به دفعات قبلی گوش می دهد – وقتی به انواع پالتوهایی که از Canal Jean می پوشیدیم فکر می کنم، این کت های تویید بزرگ دهه 40. او به نظر می رسد کسی که در مقابل سرما در لبه Bowery جمع شده است، او شبیه کسی است که از یک عکس Steichen. وقتی توانستم آن را روشن کنم، احساس کردم تصویر را کشف کردم. فقط نمی‌توانستم باور کنم که واقعاً چه شکلی است.»

امی ریگبی (خواننده ترانه سرا)

گورتون: «او هم اتاقی من در خوابگاه آسانسور در خیابان 10 بود. او در سال دوم هم اتاقی من بود... او وارد خانه ما شد و من از آن زمان او را می شناختم. او واقعاً با هم اتاقی دیگرم بیشتر دوست بود تا با من، اما من و او واقعاً دوست داشتیم با هم کار کنیم. او برای همه انواع مشاغل آزاد برای من ژست می گرفت - من باید برای کلاس عکاسی یک رول می گرفتم و او بازی می کرد. من عاشق عکاسی از او بودم. وقتی برمی‌گردم [و می‌پرسم] "به چه کسی بیشتر شلیک کردم؟" - خوب، من خیلی به آنیا شلیک کردم، خیلی به لیدیا شلیک کردم و خیلی به امی شلیک کردم.

جولیا گورتون در این نمایشگاه حضور خواهد داشت پروژه پانک 309 هنرمندان در رزیدنس در تاریخ 10 مارس در موزه هنر پنساکولا نمایش می‌دهند و Versofest 2023 در کتابخانه Westport در 1 آوریل. برای اطلاعات بیشتر در مورد Gorton و هیچ جا نیویورک، به او سر بزنید سایت اینترنتی.

منبع: https://www.forbes.com/sites/davidchiu/2023/02/27/photographer-julia-gortons-new-book-is-an-essential-document-of-no-wave/