ناظر رقابت بریتانیا، سازمان رقابت و بازار (CMA)، بیان کرد که بیش از در حال حاضر 80 درصد از موسیقی های ضبط شده از طریق استریم گوش داده می شد، سال گذشته بیش از 138 میلیارد استریم در بریتانیا پخش شد. ظاهراً استریم صنعت را برای هنرمندان چالش برانگیزتر کرده است و بسیاری از آنها درآمد کمتری نسبت به قبل دارند. در نتیجه، نمایندگان پارلمان بریتانیا در خواهان «بازنشانی کامل» صنعت هستند.
این گزارش نشان داد که اقلیت بسیار کمی از هنرمندان بازده قابل توجهی داشته اند در حالی که اکثریت قریب به اتفاق درآمد حداقلی داشته اند.
سارا کاردل، مدیر اجرایی موقت CMA، گفت: "برای بسیاری از هنرمندان، این کار به همان اندازه سخت است که همیشه بوده است - و بسیاری احساس می کنند که معامله عادلانه ای دریافت نمی کنند."
با این حال، این گزارش اشاره کرد که سهولت دسترسی به موسیقی افزایش یافته است، با توجه به اینکه موسیقیدانان به اشتراک گذاری موسیقی را بسیار آسان تر می دانند و شنوندگان مشکلات بسیار کمتری در دسترسی به هنر دارند.
این گزارش لعنتی نشان می دهد که مدل جریان فعلی به طور خاص از بازیگران اصلی به تنهایی از ستاره ها و برچسب های بزرگ سود می برد.
"یک میلیون استریم در ماه فقط حدود 12,000 پوند (14,287 دلار) در سال برای یک هنرمند درآمد دارد." در این گزارش آمده است.
گفته می شود Spotify برای هر استریم بین 0.002 پوند (0.0024 دلار) تا 0.0038 پوند (0.0045 دلار) پرداخت می کند و Apple Music حدود 0.0059 پوند (0.0070 دلار) است. یوتیوب حداقل 0.00052 پوند (0.00062 دلار) را پرداخت می کند.
چشم انداز نیز در شناسایی مسائل متعدد کلیدی است. پلتفرم پخش اولیه Rhapsody که در سال 2001 تأسیس شد، ماهانه 9.99 دلار هزینه داشت. قیمتها امروز بسیار یکسان است و با تورم عظیمی که در 20 سال گذشته اقتصادها را تحت تأثیر قرار داده است، تعدیل نمیشوند.
داده های دفتر مالکیت معنوی نشان می دهد که تنها 1700 هنرمند موفق به ایجاد 1 میلیون استریم در سال در بریتانیا شده اند.
کاترین ویلکاکس، از دو موسیقی کانتری وارد توماس در بریتانیا، به بیبیسی گفت: «بیش از یک دهه است که در این صنعت بودهایم و به موفقیت نسبی دست یافتهایم - آلبوم شماره یک، تورهای فروش رفته و بسیاری از جشنوارههای هیجانانگیز - ممکن است از بیرون به نظر می رسد که ما از نظر مالی نسبتاً راحت خواهیم بود."
با این حال، با کاهش فروش آلبوم در سراسر جهان و افزایش استریم، هیچ کس کاملاً مطمئن نیست که چگونه یک حرفه خلاق را حفظ خواهد کرد. همانطور که چشم انداز صنعت به شدت تغییر می کند"
ویلکاکس گفت: «ما فوقالعاده خوششانس هستیم که میتوانیم این کار را تمام وقت انجام دهیم، اما همیشه بسیار ضعیف است - و این از دو هنرمند است که از استادان، حقوق اجرا و نمایشهای زنده سود میبرند.»
"این برای ترانه سرایانی که فقط کاتالوگ نویسنده خود را دریافت می کنند دشوارتر است."
Zachary Schnall با نام مستعار دیجی باندر، پسزمینهای را در زمینه سرمایهگذاری مالی بالا، سرمایهگذاری در سهام املاک و مستغلات با موسیقی ایجاد کرد تا یک شرکت رسانهای و برچسب، Bander Productions را توسعه دهد که اکنون ارزش گذاری 8 رقمی را به دست آورده است.
او در حال حاضر به هنرمندان و کارآفرینان کمک میکند تا برندها و شرکتهای خود را با استفاده از تخصص خود در استراتژیهای مالی و اقتصادی/فروش بسازند و توسعه دهند.
بهعنوان آهنگساز و تهیهکنندهای که با فروش بیتها و همچنین آهنگسازی برای فیلم، تلویزیون و آلبومهای اصلی برای هنرمندان، یک تجارت تولید قوی ایجاد کرد، او تغییر صنعت را از نزدیک دیده است.
تجارت موسیقی یک بازی خشن است. این بسیار رقابتی است، شبیه به بسیاری از بخشهای سرگرمی دیگر، و کاهش آن در حال حاضر استراتژی بسیار متفاوتی را نسبت به آنچه قبلا انجام میداد، میطلبد." او گفت.
او افزود: «هم در املاک و هم در موسیقی، افراد زیادی وجود خواهند داشت که شما را سرکوب میکنند و میخواهند جلوی شما را بگیرند. بسیاری از ناامیدی ها و درهای بسته، کلید این است که همیشه به راه خود ادامه دهید و به دیدگاه خود ایمان داشته باشید. روی ارائه بهترین محصولی که می توانید تمرکز کنید و همیشه با شرافت و صداقت رفتار کنید.»
این کار به انعطافپذیری زیادی نیاز دارد، این یک حرفه آسان نیست و مطمئناً فضا برای توسعه مدلهای جدید وجود دارد تا به هنرمندان کمک کند تا درآمد بیشتری کسب کنند. در حال حاضر تعدادی وجود دارند، اما مطبوعات زیادی دریافت نمی کنند.
ما میخواهیم هنرمندانمان حضور و تأثیر بیشتری داشته باشند. همه چیز در مورد ترکیب توزیع با تعامل هدفمند و ابزارهای رشد است، و این چیزی است که ما برای مشتریان خود در آن برتر هستیم – ما به آنها کمک می کنیم به مخاطبان جدیدی در سراسر جهان دست یابند.
او در مورد برنامههایی برای تغییر پویایی ناهمگون در بخش موسیقی تکرار کرد: «در چند سال آینده میخواهم هم بهعنوان یک تهیهکننده با موقعیتهای بیشتر و فرصتهای نمودارسازی رشد کنم، هم بهعنوان یک غول رسانهای بزرگتر برای کمک به هنرمندان در حال رشد. با داشتن یک پیشینه منحصر به فرد هم در موسیقی و هم در امور مالی، احساس میکنم میتوانم به طیف وسیعی از مشتریان نه تنها در فضای شرکتی و مالی بالا، بلکه در دنیای سرگرمی و فناوری خدمات ارائه دهم.»
زمانی که مشکلاتی وجود دارد، فرصتهایی وجود دارد و من میخواهم بتوانیم راهحلهایی برای ایجاد تغییر واقعی پیدا کنیم.»
منبع: https://www.forbes.com/sites/joshwilson/2022/12/05/music-industry-competition-watchdog-finds-alarming-trends-across-the-sector/