کارگردان افسانه ای والتر هیل با «مرده برای یک دلار» درباره بازگشت به وسترن صحبت می کند

پس از شش سال وقفه، والتر هیل، فیلمساز افسانه ای، با یک فیلم وسترن هیجان انگیز پشت دوربین بازگشته است. مرده برای یک دلار.

با افتخار بازیگرانی که شامل کریستوف والتز و ریچل برازناهان هستند، او را دوباره با خیابان های آتش سوزی زاج ویلم دافو. والتز نقش شکارچی فضل معروف، ماز بورلوند را بازی می کند که وظیفه دارد راشل پرایس برازناهان، همسر گمشده یک تاجر ثروتمند را ردیابی کند. در مسیر، بورلوند با دشمن قسم خورده خود، جو کریبنز دافو مواجه می شود.

من با هیل صحبت کردم تا درباره فیلم، وقفه‌اش در هالیوود، دیدار مجدد با دافو، چالش‌های فیلم و جشن چهل و پنجمین سالگرد فیلم صحبت کنم. رزمندگان.

سایمون تامپسون: شش سال از کارگردانی آخرین فیلمتان می گذرد که طولانی ترین فاصله در کارنامه شماست. آیا منتظر بودید تا پروژه مناسبی از راه برسد؟

والتر هیل: فکر کنم به خاطر دو چیز باشه مدت زیادی طول کشید تا شروع شود، از زمانی که فکر می کردم فیلم مناسبی است تا تامین مالی آن و جمع شدن بازیگران. فکر می‌کنم همه‌چیز به دلیل همه‌گیری و عدم اطمینان پیرامون فیلم‌ها بسیار دشوارتر شد. همچنین، چون وسترن بود، ساختن آن‌ها سخت‌تر می‌شود. سرمایه داران به اندازه ژانرهای دیگر به آنها اعتقاد ندارند.

تامپسون: شما با این ژانر غریبه نیستید. بسیاری از پروژه های شما همان DNA وسترن را در دل خود دارند. به نظر می رسد که این ژانر، مانند ترسناک، در هالیوود مورد توجه قرار می گیرد و از بین می رود. چرا این افت و خیز محبوبیت وسترن ها در صنعت وجود دارد، در حالی که آنها تا این حد در DNA سینما ریشه دوانده اند؟

هیل: فکر می‌کنم از دهه‌های 60 و 70، با وسترن‌های ایتالیایی، آنها اکنون صرفاً بخشی از سینمای آمریکا نیستند، بلکه بخشی از سینمای جهان هستند. کیفیت اسطوره‌ای، یا هر چیزی که می‌خواهید آن را بنامید، اکنون به یک گنج جهانی تبدیل شده است. مردم شکایت دارند که موزیکال ها کاهش یافته اند، کمدی های پیچیده کاهش یافته اند، و غیره، اما مخاطبان دائماً ترجیحات خود را تغییر می دهند. منصفانه است که بگوییم وسترن ها در دهه 50 و 60 به خصوص در تلویزیون زیاده روی کردند. تعداد زیادی از آنها وجود داشت، و بسیاری از آنها کاملاً بد بودند، بنابراین این کمکی نمی کند. من فکر می کنم مخاطب مدرن به طور کامل ارتباط خود را با گذشته کشاورزی آمریکا و احتمالاً خانواده های آنها از دست داده است. من فکر می کنم این اجتناب ناپذیر است. من معتقدم وسترن، در بین تمام ژانرهای سنتی، شاید بیشتر مورد تقلید قرار می گیرد و این خود باعث دوری مردم می شود. یکی از مواردی که تامین مالی را سخت می کند، این فرض است که مخاطب مسن تر است. تعداد زیادی از این افراد وجود دارند، اما جمعیتی نیستند که تبلیغ‌کنندگان بیشتر از آن استقبال کنند، بنابراین دلایل زیادی برای کاهش وجود دارد. دلیل اینکه آنها دائماً برمی گردند به میل فیلمسازان و بازیگران مربوط می شود. آنها دوست دارند آنها را انجام دهند، در آنها حضور داشته باشند و خودشان را با وسترن های اجراهای گذشته و آن اجراهای کلاسیک بسنجند.

تامپسون: صحبت در مورد بازیگران، مرده برای یک دلار شما را با ویلم دفو دوباره متحد می کند. شما قبلا در Streets of Fire که مورد علاقه شخصی من است با هم کار کرده اید. خیابان های آتش سوزی DNA یک وسترن و یک موزیکال را در دل خود دارد، دو کودک مشکل. آیا شما و ویلم مدتی است که به دنبال چیزی برای کار دوباره با هم هستید؟

هیل: بله، این طور شد، من و ویلم از آن زمان کاملاً دوستانه بودیم خیابان های آتش سوزی. زمانی که این کار را انجام دادیم، شرایط بسیار خوبی داشتیم و من فکر می‌کردم که او عملکرد فوق‌العاده‌ای داشت. همانطور که می‌دانید، او شغل فوق‌العاده‌ای داشت و ما با هم در تماس بودیم. ما همیشه ابراز تمایل کرده‌ایم که دوباره دور هم جمع شویم و کاری انجام دهیم. زمان، شرایط، در دسترس بودن، و فرصت همیشه در تجارت تصویر مشکل هستند، اما این اولین فرصتی بود که ما برای یک پروژه واقعی واقعی داشتیم. در واقع این قسمت را برای او نوشتم. می دانستم که کریستف متعهد به ایفای نقش مکس بورلوند است و من یک آنتاگونیست مناسب می خواستم. من کسی را می‌خواستم که کاملاً مخالف، بسیار آمریکایی و منطقه‌ای باشد که بتواند آن را بازی کند. من یک حریف و آنتاگونیست مشابه می خواستم، بنابراین یک همکار خیلی جوان نمی خواستم. من یکی از هم نسلان را می‌خواستم، زیرا فکر می‌کردم این کار را جذاب‌تر می‌کند. فیلم کار می کند. داستان ها موازی هستند و بعد از اینجا و آنجا عبور می کنند.

تامپسون: ویلم و کریستوف فقط سه صحنه با هم دارند. آیا همزمان سر صحنه فیلمبرداری بودند؟

هیل: در واقع، ویلم فیلم دیگری برای رفتن داشت، بنابراین او ابتدا در فیلم شروع کرد. همانطور که او در حال پایان بود، فکر می‌کنم حدود دو هفته دیگر او را بیرون انداختند، و وقتی داشت تمام می‌شد، کریستف شروع می‌کرد، که من را مجبور کرد به کاری که بیشتر از همه از انجامش بدم نمی‌آید، یعنی فیلمبرداری یک پایان در وسط فیلم. چاره‌ای نبود و به نظر می‌رسید که خوب کار کرده است. انجام این کار آزمایشی بسیار بیشتر از مهارت‌های فنی و هنر فیلمسازی شماست، زیرا واقعاً باید در پایان فیلم‌ها را به پایان برسانید. همچنین اگر سرمایه‌داران تهدید کنند که شما را قطع خواهند کرد، کمک می‌کند. اگر شما پایانی نداشته باشید، احتمال کمتری دارد که این کار را انجام دهند.

تامپسون: من گمان می‌کنم هر فیلمی که در طول دهه‌ها ساخته‌اید، چالشی برای شما ایجاد کرده باشد. آیا این یکی از بزرگترین چالش ها برای شما با این یکی بود؟

هیل: من هم اینچنین فکر میکنم. همانطور که می گویید، شش سال از آخرین فیلم من می گذرد، و دو سال از آن سال ها به دلیل همه گیری بود، اما اگر شما از آن دسته کارگردانانی باشید که در جریان بازی نیستید، که من نیستم، این اتفاق می افتد. .

تامپسون: آیا این با انتخاب است؟

هیل: کاملا با انتخاب خب، من با انتخاب می گویم، اما نمی توانم به شما بگویم که تلفن در حال زنگ زدن است تا سعی کنید مرا متقاعد کنید که این کارها را انجام دهم. در عین حال، در مقطعی از زندگی ام هستم که دوست دارم چند فیلم دیگر بسازم و زمان معقولی در این بین داشته باشم. وقتی این روزها سعی می‌کنید تامین مالی آن‌ها را تامین کنید، اوضاع به همین شکل است.

تامپسون: چقدر وقت داشتی این را بگیری؟

هیل: ما اساساً فیلم را در 25 روز کاری جلوی دوربین بردیم که به خصوص در مقایسه با قدیم، برنامه کوتاهی برای یک فیلم بلند است. ما همچنین دو یا سه روز را به دلیل کووید از دست دادیم و مشکلات آب و هوایی داشتیم، همه چیزهایی که هنگام ساخت فیلم به دست می آورید. فکر می‌کنم این جان فورد بود که گفت تقریباً تمام شانسی که هنگام ساختن یک فیلم به دست می‌آورید بدشانسی است، و معلوم شد که او کاملاً درست گفته است، اما ما پشتکار داشتیم. من نه تنها از یک بازیگر درجه یک، بلکه یک بازیگر کاملاً حرفه ای بهره بردم. آنها روی چوب بودند، جوک ها را می دانستند و نشانه ها را می زدند. خیلی حرفه ای بودند. من مدیون کیفیت آنها بودم. من نمی توانستم با آنها خوشحال باشم.

تامپسون: در مورد کیفیت، باید این را به جشنواره فیلم ونیز ببرید. زمان تغییر می کند، اما آیا هنوز هم برای شما مهم است که یکی از فیلم هایتان را به چنین چیزی ببرید؟

هیل: رفتن فیلم ما به ونیز کار بزرگی بود زیرا ما یک فیلم مستقل کوچک هستیم. به ما جایگاه ویژه ای را به خصوص در بین مخاطبان اروپایی و جهانی داد. ونیز کمک خاصی به شما در مورد وضعیت داخلی شما نمی کند، اما شما را در سینمای جهان فراتر از آمریکای شمالی قرار می دهد، بنابراین مهم بود. اکران خوبی داشت و تماشاگران جشنواره می توانند بسیار حیله گر باشند. آنها پول خوبی پرداختند و عاشق سینما هستند، اما آنها آنجا نیستند که طرفداران شما باشند. خوشحالم که بگویم استقبال خوبی از فیلم شد.

تامپسون: من در مورد اتحاد مجدد شما با ویلم صحبت کردم و چند سال پیش با او در این مورد صحبت کردم. افزایش محبوبیت و قدردانی جدیدی از آن وجود داشته است خیابان های آتش سوزی طی چندین سال گذشته. آیا از آن آگاه هستید و چه حسی دارد؟

هیل: من از آن آگاه هستم و خیلی بیشتر از گذشته در مورد آن سوال می‌پرسم. سال‌هایی بود که هیچ‌کس به من اشاره نکرد. برای من جای خیلی خاصی داشت. تا جایی که احتمالاً می توانستم به اجرای یک موزیکال نزدیک شوم، کاری که می خواستم انجام دهم. من همیشه آن را بیشتر از هر چیزی موزیکال می دیدم و به این فکر می کردم که آیا می توانم عناصر موسیقی را با برخی از جنبه های یک فیلم اکشن ترکیب کنم. خیلی هومریه پسندیدن مرده برای یک دلار، یکی از قدرت ها یک مزدور حرفه ای را استخدام می کند تا برود و یک فرد فراری را که فرض می شود ربوده شده است، استخدام کند، اما معلوم شد که او دلایل خاص خود را داشته است. خیلی هم همین بود خیابان های آتش سوزی است.

تامپسون: تعجب می کنم که هیچ کس سازگار نشده است خیابان های آتش سوزی به عنوان یک موزیکال برادوی آیا تا به حال در طول این سال ها مطرح شد؟

هیل: هیچ وقت برای من پیش نیامده است. هیچ کس تا به حال چیزی نگفته است، اما آنها در مورد ساختن صحبت کرده اند رزمندگان به یک موزیکال من تا حدودی در مورد آن شک داشتم. این بازی من نیست اگر در مورد اجرای یک موزیکال صحبت می کنید، موسیقی که قرار است بنویسید همه چیز است.

تامپسون: اگر کسی در مورد آن به شما مراجعه کند، آیا در مورد آن بحث می کنید یا درگیر می شوید؟

هیل: خب من مالکش نیستم استودیو مالک آن است، بنابراین من به جز برجستگی خاکستری دیگر هیچ تماسی با آن ندارم، حدس می‌زنم می‌توانید بگویید. خوشحال می شوم اگر کسی بخواهد در مورد آن صحبت کنم.

تامپسون: بالاخره سی امین سالگرد فیلم شماست تجاوز کردن امسال چهلمین سالگرد ساعت 48، و دو سال تا چهل و پنجمین سالگرد آن فاصله داریم رزمندگان. آیا اصلاً آن دو نفر اول را امسال جشن می گیرید؟ آیا برنامه ریزی بزرگی برای آن دارید؟ رزمندگاننقطه عطف؟

هیل: من در اوایل تابستان در بولونیا بودم. جشنواره داشتند و من را به اکران ویژه دعوت کردند رزمندگان در میدان ماگیوره آن‌ها یکی از آن اکران‌های غول‌پیکر را راه‌اندازی کرده بودند و در آن شب جمعیتی در حدود 7,000 یا 8,000 نفر را برای تماشای فیلم جذب کردند. کمی زودتر با حضار صحبت کردم و بعد نشستم. یادم می‌آید که فکر می‌کردم، 40 سال است که این چیز را ندیده‌ام. این خیلی وقت پیش است. من تعجب می کنم که چگونه آن را نگه می دارد؟ این می تواند مایه شرمساری باشد. فکر می‌کردم می‌توانم دزدکی دور شوم، اما در واقع خیلی خوب بازی کرد و نمی‌توانستم اندازه این جمعیت را باور کنم. عظیم بود. بنابراین، به نوعی، این ایده که شما می توانید چنین مخاطبی را به نمایش چیزی که 40 سال پیش ساخته اید بکشید، باعث می شود لبخند بزنید و کمی احساس بهتری داشته باشید.

تامپسون: باورم نمی‌شود که 40 سال است که آن را تماشا نکرده‌اید. این یک شاهکار است.

هیل: من تمایل دارم بعد از تمام کردن چیزهایم مراقب آنها نباشم. من نمی توانم چیزی را تغییر دهم و همیشه چیزی را می بینم که دوست دارم پیشرفت کنم. وقتی این کارها را انجام می‌دهید، همه آن‌ها تا حدی از رویا کوتاه می‌آیند. شما باید واقعاً یک کمال گرا باشید تا یک کارگردان فیلم یا حداقل کارگردانی باشید که برای مدتی در اطراف خود بچرخد، بنابراین هرگز از کاری که انجام داده اید راضی نباشید. همچنین، فکر می‌کنم احتمالاً چیز خوبی نیست که به گذشته بپردازیم و در مورد چیزی احساس پیروزی کنیم. خیلی بهتر است به آینده نگاه کنید و سازنده بمانید.

مرده برای یک دلار در حال حاضر در تئاتر است

منبع: https://www.forbes.com/sites/simonthompson/2022/10/01/legendary-director-walter-hill-talks-returning-to-westers-with-dead-for-a-dollar/