در طول 35 سال گذشته، آلت راکرهای ولزی پیشگامان خیابان مانیک بیش از 10 میلیون آلبوم را در سراسر جهان جابه جا کرده اند و به طور مداوم موسیقی را در طول 14 آلبوم استودیویی به جلو سوق داده اند.
آخرین تلاش گروه، سال گذشته نوحه فوق العاده زنده، شامل مشارکت هنرمندانی مانند مارک لانگان است که تنها پنج ماه پس از انتشار آلبوم درگذشت. در سپتامبر گذشته، گروه برداشت گستردهتری از آلبوم سال 2001 خود ارائه کرد دشمنت را بشناس، یک نسخه جدید ریمستر شده و ریمیکس شده. به تازگی پیچیده شده است تور نادر آمریکا، گروه در مراحل اولیه ضبط آهنگ های جدید بیشتر است.
فکر می کنم در حال حاضر حدود پنج یا شش آهنگ داریم. جیمز دین بردفیلد، خواننده و گیتاریست Manics توضیح داد اما ما نمیدانیم منظور آنها چیست. "من به معنای واقعی کلمه نمی دانم برخی از آنها چه معنایی دارند. بنابراین شاید در حال حاضر کمی کدگذاری بیشتر در اشعار وجود داشته باشد؟ من نمی دانم ما از چه سبکی پیروی می کنیم. من فکر میکنم در حال حاضر نوعی حافظه عضلانی یا نوعی غریزه که از مجموعه رکوردهای ما سرچشمه میگیرد، کم میکنیم – که چیز بدی نیست.» "من فکر می کنم با توجه به اینکه ما هنوز در یک گروه با یکدیگر هستیم و این کار ما برای مدت طولانی بوده است، بیایید با آن روبرو شویم، اینکه در واقع هنوز آن غریزه یک طرفدار را داشته باشیم - تحت تاثیر قرار گرفتن از مجموعه رکوردهای شما - هنوز هم بسیار مهم است. مکانی زیبا و بی گناه برای آمدن و فکر میکنم این مکان خوبی برای آمدن من است.»
من با جیمز دین بردفیلد در مورد نقش موسیقی به عنوان ارتباط، خاطرات او از مارک لانگان و آینده ای که برای منیک استریت پریچرز در انتظار است صحبت کردم. متنی از مکالمه تلفنی ما که برای طولانی مدت و وضوح کمی ویرایش شده است در زیر آمده است.
چیزی که من خیلی سریع متوجه شدم که در طول همه گیری از موسیقی زنده غافل شدم، روشی است که می تواند مردم را به هم متصل کند و مردم را دور هم جمع کند. این نقش برای موسیقی چقدر مهم است؟
جیمز دین برادفیلد: در طول آن برای من خیلی مهم بود. من خیلی موسیقی گوش دادم هر قطعه موسیقی که فکر می کنم تا به حال داشته ام، فکر می کنم در قرنطینه به آن گوش داده ام. ناگهان، برخی از موسیقی ها بیشتر از همیشه در من طنین انداز شد. نمی دانم چرا. یک گروه قدیمی ولزی به نام Badfinger وجود دارد که واقعاً با من طنین انداز شد. و سپس این گروهی که من همیشه به نوعی با آن بوده ام، به نام The Bad Plus. چند تا از آهنگهایشان واقعاً در استخوانهایم فرو رفتند و فکر میکنم، تا حدی به من کمک کردند تا از قرنطینه عبور کنم.
خواندهام که نوشتههای شما در نتیجه همهگیری، در واقع کمی درونگراتر شده است. چگونه آن خود را در نوحه فوق العاده زنده?
JDB: من فکر میکنم بسیاری از اشعار از ندانستن دیگر پیروزی شکست به وجود آمده است. انگار تمام پارامترهای شناخته شده واقعیت از شما گرفته شده است. مثل یک نسخه واقعی به نظر می رسید نمایش ترومن، به من همه چیز اینگونه بود. همه چیز کمی شبیه یک شوخی غم انگیز، متاسفم و پیچیده بود.
زیرا تنها چیزی که در مورد زندگی در خانه در ولز دوست دارم این است که هرگز آنقدر از ساحل دور نیستم. من هرگز آنقدر از کوه دور نیستم. و ناگهان همه آن چیزها در دسترس بودند، اما هرگز دورتر از این نبودند. نمیتونستم برم بیرون من نمی توانستم به ساحل بروم. وقتی در ساحل قدم میزدم نمیتوانستم میدانهای مغناطیسی را که به انگشتان پایم میکشد، حس کنم. نمیتوانستم حس احترامی را که فقط ایستادن بالای کوه میتواند به تو بدهد، احساس کنم. همه آن چیزها مثل همیشه برای من وجود داشت - همه آن سنگ های محک طبیعی - اما من نمی توانستم آنها را لمس کنم. من نمی توانستم در آنها سهیم باشم. و این عجیب ترین چیز در جهان بود.
و من فکر می کنم که در آهنگ ها منعکس شد. این قطعاً در آهنگ هایی مانند "Afterending" منعکس شد. همچنین در آهنگی مانند «هنوز در ساپورو برف میبارد» نیز منعکس شد. به یاد دارم که نیکی شعر «هنوز برف در ساپورو» را به من داد که مربوط به آن سال 1993 یا 1994 برای گروه بود. و این در مورد توانایی دیدن گذشته بسیار واضح تر از آینده بود. بنابراین حتی آهنگ های مربوط به گذشته را شکل داد. چگونه ترانههای مربوط به گذشته بسیار واضحتر و بسیار کاملتر، قطعیتر و بزرگتر از آینده بودند.
زیرا زمانی که احساس خوشبختی کنید می توانید نسبت به آینده اطمینان داشته باشید. می توانید در آن قدم بردارید. شما می توانید به آینده قدم بردارید و اگر بتوانید احساس کنید که می توانید به نیمی از آنچه در قلب و ذهن خود دارید دست یابید، پس می توانید احساس اعتماد به نفس داشته باشید. اما ما هیچ کدام از اینها را نداشتیم. بنابراین قرنطینه حتی آهنگهایی را درباره گذشته آگاه میکرد. همه آهنگ های آلبوم را با خبر می کرد.
من حدس میزنم که “Blank Diary Entry” یکی از آخرین چیزهایی بود که مارک لانگان قبل از فوتش روی آن کار کرد. کار کردن با او در این مورد چگونه بود؟
JDB: فقط مطرح کردن مارک... هیچ چیزی در مورد بزرگ کردن مارک وجود ندارد که باعث شود من احساس غمگینی نکنم. این فقط بلافاصله مرا به جایی برمی گرداند که در آن احساس می کنم واقعاً کمی شکست خورده ام. چون من از این واقعیت متنفرم که برای مارک هیچ پایانی برای هالیوود وجود نداشت - به این معنا که او خیلی چیزها را پشت سر گذاشته بود و به طرز بی رحمانه ای در مورد خودش، دیگران، و تجربیاتش و در مورد اینکه چقدر زندگی و ناکارآمدی اش را به همراه داشته است، صادق بوده است. شاید روی افراد دیگر زندگی اش تاثیر گذاشته است. او از هیچ یک از اینها ابایی نداشت. من فکر نمی کنم که او به دنبال تشویق یا دست زدن به پشت باشد، اگر من اینقدر صادق باشم. اما او موفق شد آن را به چیزی تبدیل کند که آهنگ ها و رکوردهای بزرگی را به وجود آورد. من فکر میکنم که او به خاطر ماندن در آن مسیر، صادق بودن و سپس تبدیل آن به چیزی شایسته تقدیر است.
اولین باری که او را به نوعی ملاقات کردم در تور Oasis در سال 1996، 97 در آمریکا بود. من در آن زمان با او ارتباط برقرار کردم - در روزهای خوبی که او تحت تأثیر مصرف مواد مخدر قرار نمی گرفت. در روزهایی که با او صحبت میکردم، ما بر روی بسیاری از نقاط مرجع خوب و کوچک مانند جفری لی پیرس وصل شدیم. علف وحشی آلبوم انفرادی چون واضح است که او جفری را از The Gun Club می شناخت. او تنها شخص دیگری است که تا به حال با او درباره آلبوم انفرادی اش صحبت کرده ام علف وحشی. که اینطوری شروع کردیم و سپس ما در مورد Joy Division، Killing Joke و بسیاری از رکوردها صحبت کردیم. و من واقعاً در روزهایی که ارتباط برقرار می کرد با او کنار آمدم، می دانید؟
دفعه بعدی که او را دیدم زمانی بود که در یک نمایش به سرپرستی جان کیل در سالن رویال فستیوال لندن برای نیکو حضور داشتم. شاخص سنگ مرمر. با او در رختکن مشترک بودم. و البته، در آن زمان، حدود 10 سال بود که او را ندیده بودم. و بلافاصله به یاد من افتاد. او بلافاصله برای کسی که در آن زمان بود عذرخواهی کرد. گفتم: «لازم نیست از من عذرخواهی کنی. آن زمان دوست داشتم با شما صحبت کنم.» اما مجبور بود. او مشخصاً در مسیر عذرخواهی از مردم و غیره بود. بنابراین من همیشه احساس می کردم که با او ارتباط برقرار کرده ام.
وقتی او در "Blank Diary Entry" خواند، شگفت انگیز بود. از طریق ایمیل از او پرسیدم. و تبادل خوبی داشتیم. او با آن برگشت و ما نیازی به تغییر نداشتیم. گاهی اوقات، به عقب برمیگردید و میگویید: «میتوانی این خط را عوض کنی؟ آیا می توانید آن را تغییر دهید؟ یا میتوانید کل رویکرد را تغییر دهید؟» اما چیزی نبود که ما تغییر دادیم. همه چیزهایی که او فرستاده بود عالی بود. او بلافاصله آن را دریافت کرد.
از زمانی که او درگذشت، بسیاری از ایمیلهایی را که بعداً پس از ضبط آن قسمت آوازی با یکدیگر داشتیم، خواندهام و این من را به شدت غمگین میکند.
Manic Street Preachers واقعاً هرگز متوقف نشده اند. چقدر مهم است که به طور مستمر به یافتن راه های جدیدی برای پیشبرد موسیقی ادامه دهید؟
JDB: من نمی دانم که آیا این دیگر در مورد هل دادن آن به جلو است.
به طور جدی، شما باید واقع بین باشید. ما 53 ساله هستیم. میانگین طول عمر یک گروه با قرارداد ضبط چیزی شبیه به یک و نیم آلبوم است. بعدی ما پانزدهمین ما خواهد بود. ما فوق العاده خوش شانس هستیم ما فوق العاده خوش شانس هستیم که هنوز همدیگر را داریم. و ما فوقالعاده خوش شانس هستیم که یکدیگر را درک میکنیم و برای دانستن اینکه گاهی اوقات همه چیز فوراً کار نمیکند، صبوریم.
اما می دانیم که اگر رکورد جدیدی در درون ما وجود نداشته باشد، به نوعی می دانیم که این پایان است. فکر می کنم تنها راهی است که می توانم آن را بیان کنم. اگر یک رکورد جدید در درون ما وجود نداشته باشد - اگر امکان انجام یک رکورد جدید وجود نداشته باشد - می دانیم که پایان آن بسیار نزدیک است. بنابراین، روزی که یکی از ما بگوید، "حوصله انجام یک رکورد جدید را ندارم"، فکر می کنم این آغاز پایان خواهد بود.
منبع: https://www.forbes.com/sites/jimryan1/2022/11/25/james-dean-bradfield-on-new-manic-street-preachers-music-mark-lanegan-and-connection/