هیلی بنت در درام عاشقانه موزیکال «سیرانو» بازی می‌کند.

هیلی بنت پس از سال ها اجرای جلوی دوربین (Tاو دختر در قطار, بلع) اولین صحنه حرفه ای خود را در سال 2018 با اقتباسی جدید از کلاسیک رمانتیک ادموند روستان انجام داد. Cyrano د برژراک. به سادگی عنوان شده است Cyrano، نمایشنامه موزیکال تازه تفسیر شده توسط اریکا اشمیت، حسی مدرن را در داستان عاشقانه حماسی کلاسیک مردی با استعدادی برای کلمات ارائه می دهد که نمی تواند مستقیماً خود را به زنی که دوست دارد بیان کند زیرا از نظر جسمی نسبت به او احساس حقارت می کند. در نسخه اصلی روستند و اقتباس‌های بعدی، این بینی دراز سیرانو بود که باعث شک و تردید او شد، اما در بازی اشمیت، قهرمان داستان نسبت به جثه کوچک خود ناامن است، که باعث می‌شود احساس کند ارزش عشق روکسان را ندارد. این تغییر زمانی رخ داد که همسر واقعی اشمیت، بازیگر پیتر دینکلیج (بازی از Thrones را, نماینده ایستگاه) "خواندن سرد" نمایشنامه را با صدای بلند اجرا کرد.

او گفت: "من فورا می دانستم که شوخ طبعی منحرف کننده ذاتی او - محافظه کارانه، دفاعی، شکاک - نفرت و بی اعتمادی انعکاسی از خود، برای شخصیت سیرانو مرده است."

سیرانو شجاع و شوخ که نمی تواند عشق خود را به زنی که در طول زندگی بزرگسالی خود دوست داشته است بیان کند، در عوض سخنان خود را به کریستین ارائه می کند (کلوین هریسون جونیور، آرون سورکین. دادگاه شیکاگو 7)، یک تازه وارد باهوش در گارد پادشاه، که در همان هنگ است. هنگامی که روکسان چشمان خود را با کریستین قفل می کند، این یک عشق در نگاه اول است، اما نگهبان جوان خوش تیپ با شک و تردیدهای خودش گرفتار می شود ... و او نیز چندان اهل کلمه سازی نیست. سیرانو که به منطقه دوست تنزل یافته است، به روکسان قول می دهد که مراقب کریستین باشد زیرا کشورشان در آستانه جنگ است. او فداکارانه به کریستین کمک می کند تا نامه های عاشقانه ای برای رکسانا، عاشق ادبیات و نثر عاشقانه بنویسد.

در همین حال، روکسان باید با یک خواستگار ثروتمند سرسخت - دوک قدرتمند دی گویچه (بن مندلسون)، که سرنوشت سیرانو و کریستین را در دستان خود دارد، به خط خوبی برود.

اشمیت بازیگران از جمله دینکلیج و بنت را در کارگاه های تئاتر با آهنگ هایی که توسط برادران برایس و آرون دسنر از گروه موسیقی آلت-راک The National برنده گرمی نوشته بودند، کارگردانی کرد.

پس از جو رایت فیلمساز برنده جایزه (تاریکترین ساعتها, کفاره) در تئاتر تریس در خانه اپرای Goodspeed در کانکتیکات شرکت کرد، او تحت تأثیر شور و شوق و عاشقانه داستان قرار گرفت و بلافاصله می دانست که می خواهد آن را بیاورد. Cyrano به صفحه نمایش بزرگ رایت و شریک زندگی واقعی، بنت، که او در طول اجرای نمایش با او صاحب فرزند شد، فرصتی برای همکاری در نسخه سینمایی خواهد داشت. چه زمانی Cyrano در اواسط سال 2020 چراغ سبز روشن شد، همه‌گیری جهانی در نوسان بود، با این حال تولید مفصل و جاه‌طلبانه طبق برنامه‌ریزی انجام شد و عمدتاً در شهر باروک نوتو در جزیره سیسیل فیلمبرداری شد.

بنت از طریق زوم از بریتانیا به یاد می آورد: «ما در انزوا و قرنطینه کامل و کامل بودیم. هیچ رستورانی باز نبود. فضای عجیبی بود اما فکر می‌کنم این به اشتیاق ما دامن زد. سر صحنه، به نوعی روحیه آنارشیستی به ما داد.»

البته بنت با خوانندگی بیگانه نیست. او اولین فیلم خود را به عنوان یک ستاره پاپ در کمدی رمانتیک هیو گرانت/درو بریمور انجام داد. موسیقی و متن ترانه و متعاقبا در وارن بیتی آواز خواند قوانین اعمال نمی شود.

Cyrano در فانتزی یک دوره - جایی بین سال های 1640 و 1712. لباس ها تفسیرهای مدرن از لباس های دوره هستند که توسط نامزد اسکار ماسیمو کانتینی پارینی خلق شده است.پینوکیو) و برنده دو جایزه اسکار ژاکلین دوران (آنا کارنینا, زنان کوچک) که کمد لباس بنت را به عنوان روکسان خلق کرد. هر دو نامزد دریافت جایزه اسکار برای طراحی لباس برای این فیلم هستند.

رایت تولید Working Title و MGM را نام می برد Cyrano، "جشن بی احترامی از زندگی و نامه ای عاشقانه به عشق." در 25 فوریه در سینماها اکران می شود.

آنجلا داوسون: این بخش بزرگی از زندگی شما برای مدت طولانی بوده است. آیا این واقعیت به نظر می رسد که فیلم در شرف اکران است و مخاطبان آن را خواهند دید؟

هیلی بنت: نه. احساس می‌کنم به آن هفته نزدیک می‌شویم و آنها می‌گویند، "ما دوباره آن را (به عقب) هل خواهیم داد." من واقعاً خوشحالم که این نامه عاشقانه را با جهان به اشتراک می گذارم.

داوسون: روند آماده سازی شما برای بازی در نقش رکسان در فیلم چگونه بود؟

بنت: فیلم در مورد روکسان است که متوجه می شود عشق واقعی چیست. هر یک از سه شخصیت اصلی به آن سفر می روند. برای سیرانو، این افتخار اوست. برای کریستین، این ترس اوست. و برای روکسان، این در مورد یادگیری چیست عشق واقعی و تعادل بین آنچه واقعی است و آنچه نیست. زیرا این فیلم در بسیاری از مراحل زندگی من بخشی از زندگی من بوده است - یک زن مجرد، زندگی در نیویورک، کارگاه کوچک خارج از برادوی با The National، کار با پیت و اریکا حتی قبل از اینکه شریک زندگی ام را ببینم. (جو رایت)، انجام کارگاه و داشتن فرزند و اکنون مادر شدن - که از طریق این فرآیند، قلب من گسترش یافته است، عشق من رشد کرده است و من متوجه شده ام که عشق واقعی چیست، بنابراین این یک سفر باورنکردنی بود.

فرصت کار با این بازیگران باورنکردنی بارها و بارها و احترامی که ما به عنوان بازیگر برای رشد و تغییر قائل هستیم و سپس کار با جو فقط یک تجربه شگفت انگیز بود.

این فیلم در دوره ای فانتزی می گذرد و شخصیت ها در این رویای جذاب واقعیت عاشقانه وجود دارند. این یکی از هیجان انگیزترین تجربیات زندگی من بوده است.

فیلمبرداری فیلم در طول همه‌گیری زمانی که هیچ‌کس در حال کار یا فیلم‌برداری نبود و سر صحنه فیلمبرداری نبود، تجربه‌ای باورنکردنی بود. این فیلم بسیار زیبا، بسیار لذیذ و زنده است. با عشق ساخته شد این یک فیلم بسیار با دل باز است.

داوسون: فیلمبرداری در لوکیشن در سیسیل چگونه بود؟

بنت: شگفتآور بود. جو تولید (صحنه) ما را در کانکتیکات دیده بود و بلافاصله علاقه مند شد که آن را برای صفحه نمایش تطبیق دهد. چند سال طول کشید تا پیش نویس (فیلمنامه) را داشتیم که در نهایت با آن کار کردیم. وقتی کووید شیوع پیدا کرد، متوجه شد که این داستان بیش از هر زمان دیگری اهمیت دارد و ما برای احساس انزوا نیازی به یک بیماری همه گیر نداریم. افراد زیادی هستند که احساس می کنند لیاقت عشق را ندارند. بنابراین، ما راهی برای ساخت این فیلم در Noto پیدا کردیم که زیباترین جواهر باروک یک شهر است. به طرز خیره کننده ای زیباست من مجبور شدم دوباره این نقش را بازی کنم و آن را برای صفحه نمایش بررسی کنم.

داوسون: شما قبلاً در فیلم‌هایی آواز خوانده‌اید، اما در این یکی در حین فیلم‌برداری به‌طور زنده آواز می‌خواندید. اجرای زنده آهنگ ها در حین فیلمبرداری چگونه دوست داشتید؟

بنت: درجاتی از آزادی وجود دارد. ما چند پیش ضبط را در جعبه ای داغ و عرق کرده در این تئاتر قدیمی باروک انجام دادیم. در پایان، چیزی که برای ما با موسیقی The National کار کرد، و جو در مورد تولید اصلی صحنه دوست داشت، این بود که زنده است و نیازی به کامل بودن ندارد. این مثل ذات موسیقی محلی است. چیزی که من در مورد موسیقی فولکلور دوست دارم این است که با شنیدن آن شکاف ها و ایرادات در آهنگ، احساس می کنی. شما به جای پشت شیشه، در کنار اجراکنندگان هستید. بنابراین، برای من واقعا جالب بود.

مخصوصا با آهنگ هایی مثل من بیشتر لازم دارم، که یک تصنیف قدرتمند است، نمی خواستم زیبا به نظر برسد. می خواستم زشت، ناامیدانه و ناامید به نظر برسد، زیرا ناامید شده بودم. من می‌گفتم: «نمی‌دانم می‌توانم این نت‌ها را بزنم یا نه»، اما کاملاً رهایی بخش بود، زیرا سعی نمی‌کردم آن‌ها را بی‌نقص بزنم یا صدایی عالی داشته باشم. من در مورد آن محدودیت ها و این واقعیت که نمی توانستیم از قبل ضبط کنیم هیجان زده بودم. این به ما فضای بیشتری برای اجرای آهنگ ها داد.

داوسون: شما مدتی است که پیتر دینکلیج را می شناسید. کار با او در نمایش و حالا فیلم چگونه بود؟

بنت: او خیلی با استعداد است. این بازیگران باورنکردنی است. او برای انتقال آن ناامنی و ترس از بی لیاقتی نیازی به استفاده از بینی مصنوعی ندارد. در واقع، او در زندگی واقعی کاملاً مطمئن است، حتی اگر شخصیتش به او خیانت کند. او چقدر خوب است. من از پیت و اریکا (همسر واقعی دینکلیج که بازی او را برای نمایش اقتباس کرد) بسیار سپاسگزارم که مرا در این کار در آغوش گرفتند و سال ها پیش از من دعوت کردند تا بخشی از این پروژه باشم.

زمانی که تولید صحنه را انجام دادیم، در واقع باردار بودم، بنابراین مجبور شدیم لباس‌ها را تنظیم کنیم. فکر نمی‌کنم در نهایت آن لباس‌هایی را که اریکا در خواب می‌پوشید (در آن زمان) پوشیدم. به اعتبار او، این واقعیت که او من را تغییر نداد، شگفت انگیز است. این نشان می دهد که او چقدر از تجربه زنانه حمایت می کند.

داوسون: و قسمت سوم این مثلث عشقی کریستین است که کلوین هریسون جونیور نقش او را بازی می کند. کار با او چگونه بود؟

بنت: عاشق شدنش کار سختی نیست. او فقط فوق العاده است. او قلبش را روی آستین می پوشاند و بازیگری دل باز و شجاع است. خیلی خوبه که این قسمت رو بازی کرد. بسیار متفاوت از هر چیزی است که من در گذشته بازی او را دیده ام. برای بازی در نقش شخصیتی مثل این که خیلی آسیب پذیر است، باید مردانگی خود را کنار بگذارید.