Luminarts شیکاگو از هنرمندان با تعهد 10 ساله حمایت می کند

در دوران قرنطینه اولیه همه‌گیری، آمریکایی‌ها به هنر روی آوردند و موسیقی، کتاب، فیلم و موارد دیگر را به تعداد بی‌سابقه مصرف کردند.

علیرغم افزایش توجه، هنرمندان اجراکننده بخش قابل توجهی از درآمد خود را از دست دادند، زیرا کنسرت‌ها، نمایش‌ها و موارد دیگر خشک شدند و سالن‌ها و تئاترها در میان قرنطینه تعطیل شدند. برای بسیاری دیگر، کنسرت های جانبی نیز با بسته شدن موقت رستوران ها و بارها ناپدید شدند، کلیشه «هنرمند گرسنه» که قبلاً هرگز به معنای واقعی کلمه در آمریکا به کار نمی رفت.

این امر اهمیت کار گروه هایی مانند شیکاگو را نادیده می گیرد بنیاد فرهنگی لومین آرتس. این بنیاد که از باشگاه اتحادیه لیگ شیکاگو رشد کرده است، ریشه های آن به سال 1949 باز می گردد و بیش از 70 سال از هنر حمایت می کند.

امروزه Luminarts سالانه حدود 20 هنرمند را وقف می کند.

جیسون کالاجاینن، مدیر اجرایی، گفت: «به طور خلاصه، Luminarts بزرگترین سرمایه‌گذار هنرمندان نوظهور باورنکردنی در منطقه بزرگ شیکاگو است. "هر سال ما یک فرآیند بسیار طولانی و متفکرانه را برای شناسایی حدود 20 همکار طی می کنیم. این همکاران در هنرهای تجسمی، نویسندگی خلاق، جاز، موسیقی کلاسیک، مد، باله و معماری هستند. ما آنها را شناسایی می کنیم و سپس با دادن کمک هزینه تحصیلی نامحدود که بین 10,000 تا 15,000 دلار است به آنها پاداش می دهیم. هنگامی که آنها به عنوان همکار Luminarts انتخاب شدند، از آن نقطه به بعد، برای ده سال آینده، می توانند به بنیاد برگردند و سالانه تا 2,500 دلار برای حمایت از پروژه های خاص یا فرصت های توسعه شغلی که دارند درخواست کنند.

یکی از برجسته‌ترین عناصر حمایت مستمر بنیاد از هنر، تعهد ده ساله‌ای است که به همکاران خود ارائه می‌دهد، و به آنها فرصت نادری برای ایجاد هویت هنری و در عین حال ایجاد یک مسیر حرفه‌ای بادوام می‌دهد و هر یک را در طول یک دهه کامل پرورش می‌دهد. .

علاوه بر تعهد ده ساله، Luminarts همچنین فرصت هایی برای عملکرد، ویترینی برای کار، مربیگری و توسعه حرفه ای به همراهان ارائه می دهد.

در حالی که آمریکایی‌ها در سرتاسر COVID-XNUMX حول داستان‌گویی و هنرهای تجسمی گرد هم آمدند، می‌توان به راحتی تشخیص داد که چگونه بسیاری از جنبه‌های زندگی روزمره مستقیماً توسط هنرها مشخص می‌شود.

من یک شورای هنری منطقه‌ای را در ایالت میشیگان اداره می‌کردم که دارای چندین گالری بود. من همیشه سعی می‌کردم آن فضاها را متزلزل کنم تا مخاطبان مختلف را جذب کنم. "در یک نقطه، ما نمایشگاهی با عنوان "هنر هر روز" برگزار کردیم. یک موتورسیکلت در مرکز گالری بود. انواع مختلفی از اشیاء وجود داشت که مردم ممکن است زمانی متوجه نشوند که یک هنرمند درگیر آن است. ممکن است یک طراح گرافیک یا یک طراح صنعتی یا یک طراح خودرو باشد. هنرهای کاربردی و دستی که هنرمندان در بسیاری از زندگی ما دارند همیشه وجود دارد.»

او ادامه داد: «فکر می‌کنم هنرها - به دلیل محدودیت‌هایی که همه ما با آن مواجه بودیم - تبدیل به پنجره‌ای به جهان‌های دیگر شد. زمانی که می‌توانستیم سوار ماشینمان یا هواپیما شویم تا به جایی یا حتی مترو برویم، دیگر اینطور نبود. بنابراین دسترسی به ایده‌ها، فرهنگ‌های دیگر، سرگرمی‌ها و اطلاعات از طریق هنر از طریق کتاب، موسیقی یا فیلم بسیار مهم شد. و ما در واقع دیدیم که مردم به این اهمیت پی برده اند. من فکر می‌کنم که این واقعاً در بین مردم طنین‌انداز شد.»

در حالی که افراد انتخاب شده در نزدیکی شیکاگو زندگی می کنند، تأثیر بنیاد در سراسر کشور و در سراسر جهان طنین انداز می شود، با نوازندگانی که در مادرید، تایوان و ژاپن اجرا می کنند و رقصندگان باله در آلمان روی صحنه می روند.

الکساندر هرش یک نوازنده زهی نسل چهارم، متخصص در ویولن سل، یک نوازنده مشتاق از سن 5 سالگی است که در سال 2017 موفق به دریافت کمک هزینه تحصیلی Luminarts شد. فرصتی تقریبا بی نظیر در یکی از مشهورترین شهرهای موسیقی کلاسیک.

صادقانه بگویم، Luminarts فقط در سطح خودش است. سازمان‌های بسیار کمی در کشور وجود دارند که همان کاری را که Luminarts انجام می‌دهند، انجام دهند. "من فکر می کنم که این یک مدل عالی برای سایر موسسات و سازمان های دیگر است - آنها واقعا از هنرمندان حمایت می کنند. این خیلی بیشتر از یک مسابقه است که جایزه می دهد. آنها این کمک های مالی را در اختیار دارند که برندگان را قادر می سازد برای درخواست و ارائه ایده ها و خلاقیت باقی بمانند. این واقعاً یک خانواده مداوم و حامی است. بسیاری از سازمان‌ها دوست دارند بگویند که یک خانواده هستند، اما Luminarts واقعاً اینطور است.

هرش، 29 ساله، پنج سال پیش Nexus Chamber Music را با هدف بسیار خاص ایجاد یک الگوی جدید برای قرار گرفتن در معرض موسیقی کلاسیک، تأسیس کرد.

"موسیقی مجلسی Nexus مجموعه ای از نوازندگان است. من مدیر هنری مشترک آن [با برایان هانگ] هستم. و اساسا، ما هر سال یک جشنواره موسیقی مجلسی تابستانی دو هفته ای در شیکاگو برگزار می کنیم. در طول سال، ما تورها، اقامتگاه‌ها در دانشگاه‌ها و کالج‌ها، راه‌اندازی، و کل مأموریت Nexus این است که موسیقی مجلسی را از نظر فرهنگی مرتبط‌تر کند. ما این کار را از طریق این موزیک ویدیوها و کنسرت های زنده انجام می دهیم.

من نگران مخاطبان آینده هستم که این موضوع را به جلو می برند. صدها سال گذشته است و امتحانش را پس داده است، اما من می‌خواهم این چیزها را مرتبط کنم. من نمی‌خواهم آن را در حاشیه جامعه قرار دهم.» «من متوجه شدم که بسیاری از این اشکال هنری نمی‌توانند خود را به گونه‌ای بازاریابی کنند که به مخاطبان جدید مرتبط باشد. آنها به نوعی به امتحان شده و واقعی می چسبند. و من فقط فکر می کنم که ما این کار را به خطر خودمان انجام می دهیم. بنابراین یکی از چیزهایی که من به آن علاقه دارم، یافتن راهی برای تطبیق فیلم های کوتاه با موسیقی کلاسیک است. "من شروع کردم یک کانال یوتیوب در طول همه‌گیری و به دنبال راه‌های خلاقانه برای استفاده از فناوری به نفع ماست تا هنر را تضعیف نکنیم، بلکه از آن برای تلاش برای دستیابی به مخاطبان جدید استفاده کنیم. فکر می‌کنم این یک نوع کلید است.»

هرش توانست موسیقی مجلسی Nexus را به لطف کمک مالی Luminarts که اساساً به عنوان سرمایه اولیه دوبرابر شد، از بین ببرد.

از آن زمان به بعد، اشتیاق هرش برای جذب مخاطبان جوان به دنیای موسیقی کلاسیک به روش‌های مختلفی ظاهر شد، و برنامه‌هایی مانند «پیتزای مورد علاقه هایدن» جزء جدایی‌ناپذیر آن بودند.

«این راهی برای آشنا کردن دانشجویان موسیقی جامعه با موسیقی مجلسی است. Nexus در حال راه اندازی آن است. اما این کنسرت ها رایگان است و برای دانش آموزان و خانواده های آنها آزاد است. آنها در غروب روزهای هفته اتفاق می افتد. و آنها از طریق هایدن بچه ها را با موسیقی مجلسی آشنا می کنند.» او درباره این سریال که قرار است در سال 2023 پخش شود، توضیح داد. تمام کنسرت ها با یک مهمانی پیتزا رایگان برای همه شرکت کنندگان به پایان می رسد. من فقط سعی می‌کنم راه‌هایی پیدا کنم که [موسیقی کلاسیک] را سرگرم‌کننده کنم و آن را برای مردم در دسترس قرار دهم.»

در حال آماده سازی انتشار یک پروژه جدید با عنوان چای سیاه و سفیدکه به بررسی موسیقی نوشته شده قبل از ممنوعیت روح بدنام در اوایل دهه 1900 می پردازد و خلاقیت هرش را از طریق مجموعه ای از فیلم های کوتاه مرتبط به نمایش می گذارد، نوازنده ویولن سل نیز خود را برای اولین رسیتال خود در سالن کارنگی نیویورک در 30 نوامبر آماده می کند.

هرش در حالی که اکنون می‌تواند دوباره به طور منظم کنسرت کند و تور برگزار کند، در دو سال گذشته مجبور شد ابزار جدیدی برای ابراز وجود و درآمد پیدا کند.

برای کالاجاینن، توانایی Luminarts برای ارائه نوعی حمایت به همتایان خود به سرعت بسیار حیاتی شد.

یکی از کارهایی که ما خیلی سریع انجام دادیم این بود که با هم تماس بگیریم – فکر می‌کنم تا پایان ماه مارس، اگر نه اوایل آوریل 2020 بود – اما با همه دوستانمان تماس گرفتیم و گفتیم: «به ما اطلاع دهید که چه اجراها یا کنسرت‌هایی با پرداخت هزینه انجام می‌شود. یا فرصت هایی که در شش ماه آینده داشتید که لغو شده اند و ما سعی خواهیم کرد برای شما چک بنویسیم. این به طور کامل آن‌ها را پوشش نمی‌دهد، اما امیدواریم تا حدی برای جبران از دست دادن درآمدی که با آن مواجه شده‌اید، کمک کند.» او گفت. ما خود را شریک این افراد می‌دانیم. بنابراین ما واقعاً می‌خواستیم مطمئن شویم که مسائل همه‌گیری و از دست دادن درآمد تأثیر کاملاً مخربی بر آنها نداشته باشد.» می‌توانم بگویم که ما را از شکنندگی دنیای خود آگاه کرده است، به گونه‌ای که به عنوان یک سازمان، ما واقعاً می‌خواهیم منابعی برای واکنش مثبت به آن داشته باشیم و یک شبکه ایمنی برای برندگان خود باشیم. بنابراین، همانطور که درباره سازمان فکر می‌کنیم، به این فکر می‌کنیم که چگونه مطمئن شویم برای اتفاق دیگری که ممکن است رخ دهد آماده هستیم.»

درخواست های کمک هزینه تحصیلی در حال حاضر فعال هستند وب سایت Luminarts و در بقیه سال 2022 باز خواهد ماند، با این که بنیاد فرهنگی فهرستی را به طور کلی از حدود 500 متقاضی تا تنها 20 عضو Luminarts کم می کند، فرصتی بی نظیر برای هنرمندان در منطقه شیکاگولند با مزایای فرهنگی گسترده.

هرش که به عقب نگاه می‌کرد، گفت: «جشنواره من، موسیقی مجلسی Nexus - اجرای کل داستان در ذهنم، برای من عجیب است. "من اساسا یک بچه هستم. اما من این ایده را داشتم. و من بسیار جاه طلب هستم. و من این طرح را نوشتم: «می‌خواهم جشنواره موسیقی مجلسی خودم را راه‌اندازی کنم و مأموریت اینجاست...» و آنها آن را قبول کردند!» گفت نوازنده ویولن سل. «این اعتبار و اعتمادی بود که آنها به من دادند که در آن مرحله از زندگی من بسیار مهم بود. افراد بسیار کمی می خواهند اولین کسی باشند که از یک ایده حمایت می کند. اما آنها از این فرصت استفاده کردند. آنقدر به هنرمندانشان ایمان دارند. بنابراین، من برای همیشه مدیون آنها هستم.»