توکنهای غیرقابل تعویض، که به عنوان NFT نیز شناخته میشوند، اخیراً محبوبیت زیادی پیدا کردهاند و صنایع مختلف از مد گرفته تا بازیهای ویدیویی را تحت تأثیر قرار دادهاند. آنها غیر قابل تعویض هستند، به این معنی که هر کدام منحصر به فرد هستند، و وضعیت آنها به عنوان نشانه نشان می دهد که آنها برای چیز دیگری ایستاده اند - یعنی به یک منفعت یا کالای خاصی وابسته هستند، اما خود بلیط صرفا یک گواهی است. از آن.
NFT ها چه چیزی را نشان می دهند؟
آنها می توانند نماد هر چیزی باشند، از بازتولید دیجیتالی از Starry Night گرفته تا یک توییت با عبارتی خاص.
NFT ها پتانسیل ایجاد اختلال در صنایع متعدد را دارند. بسیاری از کارشناسان بر این باورند که NFT ها به طور باورنکردنی در تعریف آینده موسیقی تاثیرگذار خواهند بود. NFT ممکن است آهنگ ها، آلبوم ها، موسیقی، اشعار یا صداها باشد. Kings of Leon اولین گروهی بود که سال گذشته آلبومی را به صورت NFT منتشر کرد. حتی میتوان موسیقی را با هنر دیجیتال در فرمتهای jpeg یا gif ترکیب کرد تا آثار هنری بینظیری که حاوی موسیقی هستند تولید کنند.
NFT های مرتبط با موسیقی می توانند بسته به نحوه دسترسی به آن ها متفاوت نمایش داده شوند، به لطف NFT های هوشمند که می توانند چندین فرمت را مدیریت کنند. برای مثال، یک NFT صوتی میتواند شامل یک سند PDF حاوی متن آهنگ یا پیامی از یک نوازنده باشد که هنگام مشاهده در حالت متنی نمایش داده میشود.
NFT ها و صنعت موسیقی
NFT ممکن است برای نوازندگان مفید باشد. آنها جریان درآمد جدیدی را ارائه می دهند، که به ویژه بسیار مهم است زیرا سایت های پخش جریان نقدی را به میزان قابل توجهی کاهش داده اند که هنرمندان از آهنگ های خود دریافت می کنند.
هنرمندان می تواند با استفاده از NFT ها به دلیل کمیاب بودن آنها هیجان ایجاد کند - هر کدام می توانند منحصر به فرد باشند و کمیت را می توان به شدت تنظیم کرد. در حالی که COVID-19 درآمد کنسرت های منظم او را کاهش داد، دی جی استیو آئوکی NFT ها را راه اندازی کرد. آنها ممکن است نوع جدیدی از سوغات باشند، چیزی که یک طرفدار می تواند در طول یک کنسرت بخرد، مانند یک تی شرت تور برای یادآوری تجربه خود.
با این حال، در عمل، صنعت موسیقی به دلیل مشکلات کپی رایت که NFT ها ارائه می کنند، آسیب دیده است. بسیاری از نوازندگان و سایر دارندگان حق چاپ متوجه می شوند که آثارشان بدون رضایت آنها با مبالغ هنگفتی در پلتفرم های NFT فروخته می شود.
دزدی دریایی موسیقی مدت هاست که یک مشکل بوده است، به خصوص اکنون که فرمت های موسیقی دیجیتالی به طور گسترده در دسترس قرار گرفته اند. هنگامی که LimeWire و Napster برای اولین بار در اوایل دهه 2000 روی صحنه ظاهر شدند، به سرعت محبوبیت یافتند.
این وبسایتها اشتراکگذاری موسیقی را از طریق فایلهای دیجیتال در دسترس عموم قرار دادند، که در غیر این صورت باید سیدیها را برای توزیع رایت کنند. این امر به سرعت منجر به پخش موسیقی غیرقانونی در سراسر اینترنت شد.
در حالی که Napster خریداری شد و به دادگاه کشیده شد و Limewire از تجارت خارج شد، وبسایتهای یکسانی به جای آنها دائماً ایجاد میشوند. با ظهور قابلیتهای فنآوری جدید، طبیعی است که دزدی دریایی دقیقاً همان چیزی را که در NFT اتفاق میافتد، دنبال کند. بازارهای NFT، در حالی که به اشتراک گذاری موسیقی مانند پیشینیان خود رایگان نیستند، مرحله بعدی دزدی دریایی موسیقی هستند.
HitPiece در اوایل امسال به عنوان بازاری برای فروش موسیقی به عنوان NFT راه اندازی شد - یکی از هر ضبط. این برنامه دسترسی انحصاری به نسخههای NFT آهنگهای مورد علاقه طرفداران و همچنین مزایای دیگری مانند دسترسی به برخوردهای منحصر به فرد با نوازندگان پشت آهنگها را تبلیغ میکرد.
با این حال، این NFT ها توسط هنرمندان یا سایر صاحبان حقوق آهنگ مجاز، ایجاد یا فروخته نشده بودند. خشم عمومی قابل توجهی از طرف متخصصان صنعت موسیقی در واکنش به شرکتی که هرگز با آنها صحبت نکرده بودند و به طور غیرقانونی از کار آنها سود می برد، وجود داشت. HitPiece توانست با استفاده از API Spotify آهنگها را بگیرد و آنها را بهعنوان NFT دربیاورد و نشان دهد که این کار چقدر میتواند برای هر کسی ساده باشد.
پس از واکنش منفی، از جمله بیانیه کوبنده انجمن صنعت ضبط آمریکا، HitPiece به طور داوطلبانه فعالیت خود را تعطیل کرد. با این حال، تا زمان نگارش این مقاله، این شرکت درگیر هیچ گونه روند قانونی نبوده است. بخش موسیقی در بازارهای NFT آسیب پذیر است.
چشم انداز آینده: راه حل ها
در پایان، بهبود اجرای کپی رایت NFT در صنعت موسیقی برای هنرمندان، دارندگان حق چاپ و خریداران NFT که مایل به خرید NFT های جعلی نیستند، سودمند خواهد بود.
هنرمندان درخواستهای NFT و بازارهای مرتبط برای اقدام بیشتر در برابر نقض حق نسخهبرداری شنیده شده است. اعلانهای بلاک چین در وبسایتهای تبلیغاتی هنرمندان مانند DeviantArt تنظیم شدهاند تا به کاربران اطلاع دهند وقتی چیزی طبقهبندی شده به عنوان NFT در آنجا کشف شد. به عنوان مثال، این ممکن است در صنعت موسیقی با استفاده از وب سایتی مانند Spotify انجام شود.
برخی از اشخاص ثالث شاهد گشایش خارج از بازارها و پلتفرم های موسیقی برای ورود به بازار هستند. شرکت سوم، MarqVision، وبسایتهایی را که برای جلوگیری از کلاهبرداری NFT با آنها کار میکنند، زیر نظر دارد.
علاوه بر این، فرصتی برای دخالت دولت وجود دارد. پس از گذشت 24 سال از تصویب قانونی، DMCA هنوز برای کنترل طیف گسترده ای از پیشرفت های دیجیتال، از جمله NFTها، مجهز نیست. اگرچه COVID-19 مانع پیشرفت در این زمینه شد، تغییراتی که در کنگره ارائه شده است ممکن است به زودی به قانون تبدیل شود.
برای تقویت حمایت از کپی رایت در بخش NFT، هنوز کار قابل توجهی در این زمینه باید انجام شود. همه امیدوار نیستند، حتی اگر برخی از جایگزین های ذکر شده در بالا ممکن است مورد استفاده قرار گیرند. به گفته یکی از کارشناسان، هنرمندان برای جلوگیری از نقض کپی رایت باید از تولید آثار هنری دست بکشند، زیرا هنرمندان کلاهبردار «همیشه میتوانند از آنها پیشی بگیرند».
در هر صورت کسانی که در موسیقی کار می کنند صنعت باید از میزان آسیب پذیری کار خود در برابر نقض حق نسخه برداری آگاه باشند و مراقب پلتفرم های NFT باشند. و اگر کسی قصد خرید NFT را دارد، باید مطمئن باشد که هیچ شانسی برای نقض حق چاپ وجود ندارد.
نتیجه
NFTها فقط یک مخفف مرسوم دیگر نیستند. به نظر می رسد NFT ها آماده هستند تا تجارت موسیقی را متحول کنند، زمانی که ارزش پیشنهادی آنها را به دقت در نظر بگیرید، که شامل فرصتی برای جبران منصفانه تر، افزایش همکاری و میکس، و جذابیت های آزمایش شده و واقعی برای کمبود است. برای NFTها بسیار مهم است که دائماً خود را دوباره اختراع کنند و از نظر هنری توسعه پیدا کنند - درست مانند نوازندگانی که حمایت مالی میکنند.
منبع: https://crypto.news/heres-how-nfts-maintain-copyrights-to-a-song/